Quem vê as performances de Florence Welch em grandes palcos não imagina que ela seja contaminada pela timidez ao estar de frente para uma pequena plateia. E foi com um “desculpe, sou tímida!” que a líder do Florence + The Machine iniciou sua apresentação intimista no escritório da NPR Music.
A banda britânica lançou o disco High As Hope em Junho, e Florence trouxe as faixas “June” e “Patricia” para mostrar toda a potência de sua voz. Fechando o set de apenas quinze minutos veio o hit “Ship To Wreck”.
Annie Clark, mais conhecida como St. Vincent, foi uma das atrações do Jimmy Kimmel Live! da última terça-feira (16), e entregou uma belíssima performance de “New York”, canção do álbum MassEducation.
Acompanhada apenas de um piano, Clark cantou uma versão mais delicada da faixa, que faz parte da edição reimaginada de Masseduction, lançado em 2017. O disco contém versões simplificadas de suas faixas.
Um mês após o lançamento de Egypt Station, o lendário baixista Paul McCartney divulga o vídeo para o segundo single do novo álbum, “Come On To Me”. O divertido clipe mostra três personagens distintos dançando durante o expediente noturno. Confira:
Architects
Os britânicos do Architects irão lançar o disco Holy Hell em Novembro, e “Royal Beggars” é o segundo single divulgado. Holy Hell será o primeiro lançamento da banda desde a morte de Tom Searle, guitarrista e um dos fundadores do Architects, após uma longa batalha contra o câncer. Assista o vídeo:
Actarctigo Vespucci
O projeto de Jeff Rosenstock e Chris Farren não lançava um trabalho inédito desde 2015, até o anúncio de Love In The Time of E-Mail, novo álbum que será lançado no fim de Outubro. Em Setembro, a banda lançou o single “White Noise” e, agora, se coloca como o centro de uma exposição de arte no vídeo para “Freakin’ U Out”. Assista:
Now, Now
“MJ”, single do duo de indie pop Now, Now, é um desabafo de Brad Hale e Cacie Dalager com o rei do pop, Michael Jackson. Presente no álbum Saved, lançado em Maio, a faixa ganhou um vídeo pra lá de soturno e nebuloso. Confira abaixo:
Neste ano de 2018, o White Album, icônico disco homônimo dos Beatles lançado em 1968 completa 50 anos.
A comemoração vai contar com um relançamento deluxe repleto de versões inéditas — são 27 demos acústicas e 50 outras gravações de estúdio! — que chega no dia 9 de Novembro via Apple Corps Ltd. e Capitol/UMe.
Para dar um gostinho de todo o material nunca antes ouvido que vem por aí, foi divulgada uma versão inédita da incrível faixa “While My Guitar Gently Weeps”, composição de George Harrison. A gravação data do dia 25 de Julho de 1968.
A demo acústica conta com Harrison nos vocais e no violão, enquanto Paul McCartney toca o harmônio. Ouça logo abaixo!
Sim, é isso mesmo que você leu ali no título: Fat Mike está se jogando no mundo da moda de uma maneira bem peculiar.
O líder do NOFX anunciou o lançamento da linha Fatale Design. As peças de roupa à venda serão, basicamente, calcinhas e vestidos para homens — o vocalista tem usado modelitos neste estilo de forma bem humorada há anos.
No Instagram da marca foram postadas várias frases de Fat Mike como “se você quer irritar seu pai” e “como se você nunca tivesse experimentado a calcinha da sua namorada e ficado de pau duro”.
O site oficial da Fatale Design exibe uma contagem regressiva que termina no dia 4 de Novembro, então fique de olho se você quiser comprar a sua.
O fenômeno do metal japonês Babymetal agora é uma dupla.
Uma das vocalistas, Yuimetal, anunciou sua saída da banda na última sexta-feira (19). A artista estava afastada dos palcos já há algum tempo, mas segundo o grupo continuava sendo uma integrante até então.
Um comunicado divulgado pelas outras duas vocalistas da banda diz:
Yuimetal havia dito que gostaria de voltar a tocar com o grupo nos próximos meses depois de sua última apresentação em Dezembro, devido a problemas de saúde. Durante sua ausência, tanto Su-Metal quanto Moametal, assim como a equipe inteira se prepararam para sua volta. Entretanto, Yuimetal decidiu que não se apresentará na Babymetal World 2018 pelo Japão e que não fará mais parte [do grupo]. Agradecemos por sua contribuição e a desejamos tudo de bom em seus projetos futuros.
A vocalista também se pronunciou, reforçando que estava afastada por problemas de saúde e que ainda não se “sente bem”. Yuimetal ainda revelou que deve seguir em carreira solo no futuro.
Eu também quero seguir com os meus sonhos como Yui Mizuno [seu nome verdadeiro], e é por isso que tomei essa decisão. Como Babymetal, sou grata por essa experiência muito valiosa. Eu me sinto abençoada. Foi um momento vivo, divertido e feliz, quando todos riram e se tornaram um só. Eu também me esforçarei muito para vê-los novamente algum dia como Mizuno Yui. Muito obrigado por estes oito anos.
Luis Fonsi, a voz do hit que tomou conta do mundo em 2017, anunciou que é o feliz proprietário de sete recordes no Guinness World Records por conta da canção.
Na última quarta-feira (17), Fonsi compartilhou em seu Instagram uma foto sua com todos os sete certificados do livro de recordes. No post, ele ainda agradeceu a todos que estão por trás do hit, como Daddy Yankee e Justin Bieber — o cantor emprestou sua voz para um remix da música, que a alavancou ao sucesso mundial.
No site oficial do Guinness, Ralph Hannah declarou:
Em nome do Guinness World Records, é uma honra reconhecer oficialmente Luis Fonsi por seu sucesso mundial com ‘Despacito’. Ele segue a tradição de artistas porto-riquenhos que quebram recordes, mostrando que numa pequena ilha nascem grandes talentos.
A canção atingiu os seguintes feitos:
Mais semanas no topo da parada Hot Latin Songs, da Billboard
Vídeo de música mais assistido na internet
Vídeo mais curtido da internet
Vídeo de música mais assistido no YouTube (dueto)
Faixa mais tocada em streaming no mundo
Primeiro vídeo a ter 5 bilhões de visualizações no YouTube
É, não foi dessa vez para o Nine Inch Nails… de novo.
A banda foi esnobada pelo Hall da Fama do Rock and Roll pelo terceiro ano consecutivo, e não foram só os fãs que reagiram à notícia. O frontmanTrent Reznor também deu sua opinião bem ácida sobre o acontecimento.
Em entrevista à Stereogum, o vocalista revelou:
Eu vi alguém escrever algo na internet ou comentar no Twitter tipo: ‘O que poderia ser menos rock and roll do que a porra do Hall Of Fame?’ E isso é realmente como me sinto sobre isso. Eu direi isto: é bom ser celebrado. É melhor ainda quando vem de um lugar que você gosta. Tipo, um Grammy não significa nada. Isso significa que alguns idiotas em uma sala estão tentando fazer um programa de TV ter um bom ibope decidindo: ‘Vamos premiar esse cara’. Não parece que tem algum significado por trás disso. O pior seria se [fossemos induzidos] e depois o quê? Nós teríamos que aparecer e tocar? Eu não posso nem imaginar como isso seria.
Ele ainda continuou, deixando claro que não está criticando o evento por estar chateado com a esnobada.
Eu não estou dizendo isso por dor de cotovelo. Eu sinceramente não estou nem aí. Eu não vou dormir melhor. Incluído ou não. Dito isto, é sempre bom sentir que você foi apreciado em algum nível, mas não está na minha lista de coisas que preciso fazer antes de morrer.
Vale lembrar que o Hall do Fama já anunciou os indicados para 2019, e a lista conta com Def Leppard, Stevie Nicks, Todd Rundgren, Roxy Music, John Prine, Devo, The Cure, MC5, Rufus featuring Chaka Khan, Rage Against The Machine, Janet Jackson, Kraftwerk, Radiohead, LL Cool J e The Zombies.
A regra do evento diz que para poder estar na lista o artista deve ter lançado seu primeiro registro em estúdio há pelo menos 25 anos. Será que o Nine Inch Nails será indicado um dia após as declarações de seu vocalista?
O Panic! At The Disco esteve nos estúdios do Spotify em Nova York recentemente, e essa visita rendeu uma sessão bem bacana.
Além de dar uma nova roupagem ao single “High Hopes”, do álbum lançado em Junho, Pray For The Wicked, a banda de Brendon Urie também fez uma divertida versão do hit “Hey Ya!”, do Outkast.
Notícia ruim para os fãs cariocas da sempre ótima Laura Jane Grace.
O show do projeto solo da frontwoman do Against Me!, Laura Jane Grace and the Devouring Mothers, foi cancelado. A apresentação aconteceria no dia 23 de Outubro, terça-feira, no Teatro Odisseia, Rio de Janeiro.
A OnStage Agência, responsável pelo evento, soltou uma nota explicando que o cancelamento se deu “por questões logísticas da banda”.
Aqueles que compraram ingressos podem pedir reembolso ou trocar pela biografia da cantora, Tranny: Confissões da Anarquista mais Infame e Vendida do Punk Rock, lançada no Brasil recentemente. Enquanto o show foi cancelado, a noite de autógrafos com Laura na Blooks Livraria, em Botafogo, continua de pé.
A apresentação do projeto em São Paulo continua marcada para o dia 25 de Outubro, compre seu ingresso clicando aqui.
O Maroon 5 não foi a primeira escolha da NFL para o intervalo do Super Bowl no ano que vem, já que Rihanna era a preferida.
A revista US Weekly revelou que a intérprete de “Diamonds” recusou o convite para tocar em um dos eventos mais assistidos do mundo como uma forma de apoio ao jogador Colin Kaepernick.
Kaepernick está fora dos campos desde 2016, quando se ajoelhou durante a execução do hino nacional dos Estados Unidos em protesto ao racismo e à violência policial contra negros no país. Para alguns americanos, incluindo o presidente Donald Trump, a atitude foi considerada desrespeitosa.
No últimos meses, o jogador chegou a entrar com um processo contra a NFL acusando-os de conspirar para mantê-lo sem jogar.
Se Rihanna será convidada novamente nos próximos anos, não sabemos. O que sabemos é que a rapper Cardi B deve fazer uma aparição surpresa durante a performance do Maroon 5, que acontece na final do campeonato, em Fevereiro de 2019.
O Halloween não precisa ser comemorado apenas com sustos, não é mesmo? Marilyn Manson quer mais é que sua festa seja de arromba (rs) e repleta de prazeres.
O sempre excêntrico músico lançou na última terça-feira (16) um pênis de borracha, oficial e licenciado, para celebrar a data. O item não só conta com o nome de Manson escrito em seu comprimento, mas também com o rosto do cara na ponta.
O produto tem 20 centímetros de altura e 3,8 de largura. Além disso, o vibrador ainda vem com uma bolsa para guardá-lo e é hipoalergênico. Que bom! A novidade foi anunciada no Instagram do cantor, que também divulgou um estêncil para marcar abóboras com sua logo.
O pênis de borracha de Marilyn Manson custa 125 dólares (aproximadamente 460 reais) e está à venda no site oficial do músico, confira clicando aqui.
Os últimos dias têm sido movimentados para os fãs do blink-182, já que rumores da volta de Tom DeLonge ao trio ficaram fortes.
Na última quarta-feira (17), porém, Mark Hoppus deu um toque de nostalgia ao seu Twitter, já que postou imagens de um caderno repleto de letras do disco homônimo da banda, lançado em 2003.
Nas fotos, é possível ver trechos de músicas como “I Miss You”, “Feeling This”, “Go” e “Stockholm Syndrome”, todas na caligrafia do baixista. Segundo Hoppus, o caderno foi encontrado em uma caixa.
Confira as fotos ao fim da publicação.
Tom DeLonge de volta ao blink-182?
Como mencionamos mais acima, os fãs estão com a pulga atrás da orelha.
A banda volta aos palcos na próxima sexta-feira (26), retomado sua residência de shows em Las Vegas após o baterista Travis Barker enfrentar problemas de saúde.
Pois bem, Barker e DeLonge andaram interagindo em público recentemente e uma galera revirou as redes sociais dos atuais integrantes atrás de pistas. Dentre as descobertas, estão que Matt Skiba, que substitui Tom na atual formação, excluiu várias menções ao blink-182. Saiba mais clicando aqui.
Vivemos um momento incrível na música brasileira, onde artistas de diferentes vertentes estão unindo forças em projetos e gravações sensacionais.
Reforçando ainda mais esse cenário, a banda brasiliense Scalene e o grupo paulista Francisco, El Hombre lançaram hoje a colaboração “Clareia“.
Junto à música, já está disponível um clipe, lançado no mesmo dia no canal da Scalene no YouTube. O trabalho teve direção de Stéfano Loscalzo, que já trabalhou anteriormente com a banda dos irmãos Bertoni e também com o grupo Scatolove.
No vídeo, as bandas se enfrentam em uma eletrizante partida de futebol de sabão. Enquanto isso, a torcida assiste ao jogo com raça, caras pintadas, cartazes e vuvuzelas. Até câmera do beijo tem no clipe!
Confira abaixo o vídeo e faça sua aposta de quem deveria ganhar a partida.
A partir dessa sexta-feira (19), mais um estreante muito aguardado finalmente desembarca no Brasil. O punk rock da banda americana Against Me!, liderada pela incrível Laura Jane Grace, vai passar por Curitiba (19/10 no Jokers), São Paulo (20/10 no Carioca Club) e Natal (21/10 na festa de abertura do Festival DoSol 2018).
Com certeza um dos shows mais esperados e candidato seríssimo a um dos melhores do ano. Duvida?
Vamos a alguns motivos pra você não perder a primeira vez do Against Me! no Brasil.
1Transgender Dysphoria Blues
Em 2014 a banda lançou o icônico disco que marcava o retorno do grupo após três anos sem lançamentos inéditos. Transgender Dysphoria Blues entrou em várias listas de melhores do ano em sites especializados e virou realmente um clássico obrigatório.
2Prazer, Laura Jane Grace
Ainda falando sobre Transgender Dysphoria Blues, o icônico disco entra pra história ao marcar a “estreia” de Laura Jane Grace (antes Tom Gabel) nos vocais.
Em 2012, Laura se assumiu uma mulher transgênero, trazendo consigo uma grande carga emocional e sinceridade impressionantes nas letras do disco. Elas contam boa parte das experiências durante o seu processo de transição revelado, na época, através de uma entrevista para uma revista americana.
3Ativismo trans
Laura Jane Grace é uma das maiores ativistas na luta pelos direitos dos transgêneros. A vocalista lançou recentemente a sua biografia, Tranny: Confissões da Anarquista Mais Infame e Vendida do Punk Rock, também lançada no Brasil, que foi classificada pela Billboard como um dos cem melhores livros de música em todos os tempos.
Laura também esteve à frente da websérie True Trans, que conta a história de pessoas transgêneros e que foi indicada ao Emmy em 2015.
4Shape Shift With Me
Em 2016, o Against Me! emplacou mais um grande lançamento, super bem recebido e elogiado pela crítica.
Shape Shift With Me foca em questões sobre relacionamentos pessoais, mas com a mesma intensa carga emocional de Laura nas letras.
5E, é claro, o show!
Com um show explosivo, público cantando todas as frases, o setlist da atual turnê passeia por toda a discografia, composta por sete discos de estúdio. Clássicos como “Pints Of Guinness Make You Strong”, “Cliché Guevara” e “I Was A Teenage Anarchist” não saem do repertório para a alegria dos fãs, incluindo os mais saudosistas.
Na estreia da turnê na América do Sul, na última segunda-feira (15), no Chile, o disco que teve mais músicas no setlist foi New Wave, de 2010, com as músicas “Americans Abroad”, “New Wave”, “The Ocean”, “Up The Cuts” e “White People For Peace”.
Agora é curtir um dos shows ou todos, se possível! Com Laura lançando alguns singles já em carreira solo, como o seu novo projeto Laura Jane Grace & The Devouring Mothers — que também fará shows em território brasileiro! –, fica difícil prever quando teremos outra chance de ver o Against Me! em ação por aqui.
Confira todas as informações sobre a passagem do grupo no Brasil clicando aqui.
Na mesma noite rolou uma festa que foi além das quatro músicas tocadas no especial e contou com mais artistas no lugar de Kurt Cobain, como J Mascis e John McCauley (Deer Tick), e agora parece que o trio está pegando gosto pela coisa.
Esse ano já rolou uma participação especial em um show do Foo Fighters e, mais recentemente, um mini-show no festival Cal Jam, novamente com Joan Jett e John McCauley além da participação de Brody Dalle (The Distillers) em uma das canções.
Futuro do Nirvana
A gente falou pra você que pela primeira vez em 24 anos o Nirvana estampou uma capa de revista e isso aconteceu nessa semana quando os caras apareceram na britânica Kerrang!
A reportagem foi exclusiva da revista e transcrições da matéria começaram a aparecer, como uma do site Alternative Nation que tem Dave Grohl falando sobre como pretende continuar (ou não) com os reencontros no futuro:
Depois que nós tocamos no Hall da Fama do Rock And Roll eu considerei a ideia de, se tivéssemos uma oportunidade, tocarmos juntos novamente.
Mas é um território delicado e você não pode tratar isso como um show comum. É bastante complicado e muito especial. Nesses momentos, quando acontece naturalmente, eu acho que é a melhor maneira.
Krist Novoselic, baixista do grupo, comentou:
Pessoalmente foi ótimo tocar com esses caras novamente, e tocar essas músicas novamente.
Na matéria ele se mostra aberto a novos shows mas diz que não vê a reunião do Nirvana se tornando algo “regular” e diz que isso “não irá virar um grande circo”.
Apesar disso, ele disse que adoraria trabalhar com Dave Grohl em outras oportunidades, como quando se reuniu com seus colegas de Nirvana para gravar “Cut Me Some Slack” com Paul McCartney.
Reunião no Cal Jam
Na matéria, Dave Grohl ainda falou como a reunião do Cal Jam surgiu, dizendo que foi “por acaso”:
Foi realmente por acaso. Nunca tivemos grandes planos para isso – surgiu quatro ou cinco dias antes do festival quando Krist me mandou uma mensagem dizendo: ‘John estará lá, quer tocar umas músicas?’ E eu fiquei tipo, ‘Claro.’ Quando todo mundo concordou aí começamos a tornar a reunião uma realidade.
Vale lembrar que no evento John McCauley tocou com o Deer Tick e Joan Jett estava lá para o lançamento de uma biografia.
Joan Jett
Por falar na cantora, ela participou de um podcast recentemente e naturalmente foi questionada a respeito do Nirvana.
Quando perguntada se toparia entrar na banda caso o grupo transformasse a reunião em algo regular, chegando a fazer uma turnê, por exemplo, ela disse:
Eu nem consigo imaginar. Eu nem consigo pensar se eles fariam isso. Se surgir a oportunidade, aí eu terei que pensar a respeito.
Você pode assistir a um vídeo com a mais recente reunião do Nirvana na íntegra clicando aqui.
Finalmente o disco de estreia da banda norte-americana Greta Van Fleet veio ao mundo na forma de Anthem of the Peaceful Army e suas 11 faixas.
O álbum é esperado com bastante expectativa já que os caras têm sido comparados a nomes como Led Zeppelin e chamados de “salvação do Rock And Roll”, e alterna momentos de muita energia e grandes riffs com outros de calmaria e baladas.
Você pode ouvir o novo disco do Greta Van Fleet em seu player favorito.
As recentes apresentações do músico Roger Waters pelo Brasil estão dando o que falar!
O ex-Pink Floyd expôs com clareza a sua posição política, em particular em relação ao atual momento brasileiro. As críticas, explicitadas no telão do show, já foram mostradas em São Paulo, Brasília e Salvador, e ainda serão mostradas em mais cidades brasileiras.
As reações ao posicionamento de Waters foram diversas. Apesar da maior parte do público em seus shows achar a crítica importante, outros não acham certo. Houve inclusive relatos de pessoas que saíram do show na metade para abrir um Boletim de Ocorrências contra o músico. A principal justificativa foi o fato de que as pessoas foram ao show para “se distrair ouvindo rock” e “esquecer da política”.
Mas e se dissermos que a atual turnê Us + Them instigou o público brasileiro a pesquisar a letra de “Another Brick In The Wall” em sites de letras de músicas?
A mais pesquisada
De acordo com o site Vagalume, a canção é a mais pesquisada atualmente, ultrapassando a tradução de “Perfect“, do Ed Sheeran, que antes ocupava a primeira posição. A tradução da letra, que inclui as três partes da canção composta por Waters em 1979, fica com uma distância aproximada de 44 pontos da segunda colocada.
Completam o Top 5 do site tanto a letra original quanto a tradução de “Girls Like You“, do Maroon 5, e a letra original de “Venom“, do Eminem. Dentre as 100 letras mais pesquisadas também aparecem a letra original de “Another Brick In The Wall”, além das traduções das músicas “Wish You Were Here” e “Money“, outros sucessos do Pink Floyd.
O Letras, outro reconhecido site de pesquisa de letras de canções, também aponta a segunda parte de “Another Brick In The Wall” como uma das mais acessadas. A música só perde para “Girls Like You”, enquanto fica à frente de canções nacionais como “Meu Abrigo“, do trio Melim, e “Notificação Preferida“, da dupla Zé Neto & Cristiano.
Em ambos os sites, o Pink Floyd aparece como o artista/grupo mais pesquisado. O Letras até fez um post especial “Pink Floyd em 30 músicas“, com uma playlist mostrando letras e vídeos de outras canções emblemáticas da banda, como “Comfortably Numb” e “Mother“.
O discurso político
As letras do Pink Floyd são conhecidas por sua associação a críticas sociais e políticas. Nas redes sociais, enquanto alguns falam que a realidade do discurso de Waters não se aplica à realidade brasileira, outros discordam, dizendo que as letras conversam de fato com o momento atual.
De uma maneira ou de outra, o fato é que as polêmicas apresentações levaram muitas pessoas a pesquisarem as letras do grupo. O motivo não é preciso, mas esperamos que seja pela procura de esclarecimento sobre o discurso do músico.
A turnê Us + Them terá continuidade no próximo dia 21, em Belo Horizonte. Depois disso, Waters passará pelo Rio de Janeiro, no dia 24, e por Curitiba, no dia 27. O último show no Brasil será no próximo dia 30, em Porto Alegre, e de lá a turnê seguirá para apresentações em outros países latino-americanos.
A banda Molho Negro está se preparando para lançar um novo disco de estúdio e tem nos dado algumas amostras do que vem por aí em Normal.
O terceiro e último single antes do lançamento do álbum se chama “Primeiro Verso” e acabou de ganhar um lyric video que pode ser visto em primeira mão no TMDQA!
A canção foi produzida por Gabriel Zander, assim como “Novo Rosto” e “O Jeito de Errar”, e segundo João Lemos (vocalista/guitarrista), ela “é uma das músicas que mais consegue apresentar essa nova fase da banda, se equilibrando na linha tênue entre a dança e o pogo.”
No lyric video aparecem momentos do Molho Negro em turnê com seu último disco, Não É Nada Disso Que Você Pensou e imagens das mais diversas, que vão de memes até registros antigos.
Assista logo abaixo.
Normal, terceiro disco da banda, será lançado em Novembro pela Flecha Discos.
Momentos dolorosos e angustiantes também podem servir como pontes para uma fase otimista. Essa é a reflexão que Tagua Tagua faz em Pedaço Vivo, seu novo EP.
Felipe Puperi, produtor e compositor responsável pelo projeto e conhecido também por ser a voz da banda gaúcha Wannabe Jalva, revela que esses sentimentos pesados também funcionam como instrumento de mudança e transformação. “Independente da situação, é muito importante viver a dor e entender que ela é parte do ‘pacote da vida’. O EP propõe que esse sentimento, se aceito e vivido na sua essência, tem o poder de nos transformar e transformar nossa estada nesse plano”, explica.
Apesar da temática, o artista conta que a atmosfera em si é otimista e as canções trazem uma certa irreverência nos arranjos. Felipe assina toda a produção das músicas que foram gravadas no estúdio Casa das Fitas Balançantes, que fica na garagem de sua casa, em São Paulo.
O artista também lançou um lyric video da faixa “Dádiva”. Puperi, que ficou responsável pela direção, afirmou que a obra foi criada a partir de experiências reais. O cantor disse que já que a música fala sobre ser um pedaço vivo no mundo e ser atravessado e transformado por esse sentimento, nada melhor do que trazer pessoas importantes em sua vida para retratar algo tão significativo e íntimo.
O Facebook, ao longo dos últimos anos, foi ganhando força como um site divulgador de conteúdo. Hoje, é a rede social mais importante e mais acessada do mundo, com mais de um bilhão de acessos por dia.
Diante disso, um bom produtor de conteúdo não pode deixar de divulgar seu trabalho nessa rede. Alguns, inclusive, criam material exclusivo para os que acessam o site. É o mundo digital ganhando cada vez mais potência.
As famosas páginas são o principal método para conseguir a sonhada visibilidade no Facebook. Bandas, sites, restaurantes… Todos se divulgam de alguma forma por lá. Alguns conseguem até começar um projeto do zero, graças às ferramentas disponibilizadas pela rede.
Existe agora a página Álbuns com Traduções Literaisque, como o próprio nome sugere, traduz nomes de artistas e de álbuns para o português. E os resultados ficam hilários! Alguns exemplos envolvem os grupos Verde Dia, Armas E Rosas e Rádio Cabeça e seus respectivos álbuns Cocô, Use Sua Ilusão I e Em Arco-Íris. O clássico Bad, de Michael Jackson, virou Malévolo. Já o Love Gun, do Kiss, virou Amo Arma.
Mas a página não se restringe a álbuns e artistas internacionais. Os álbuns em português entraram na brincadeira também, traduzidos para inglês. Homenagearam, por exemplo, aquele álbum épico do Legion Urban, o Two, e o Greatest Abandoned, do Red Baron.
Editando as capas originais, eles substituem o nome original pela brincadeira na arte. E o resultado fica muito engraçado e bom ao mesmo tempo.
Confira alguns exemplos abaixo. Já que a página é atualizada com frequência, vale a pena curtir e acompanhar as postagens.
E por falar nisso: já curtiu a página do TMDQA! no Facebook?
Após 25 anos sem lançar um disco novo, Brian Setzer, Lee Rocker e Slim Jim Phanton decidiram entrar em um estúdio novamente para gravar um álbum de comemoração ao aniversário de 40 anos da banda, que também contará com uma turnê.
A banda que retornou aos palcos no começo deste ano fazendo a alegria de seus fãs, teve seu último disco, o icônico Original Cool, lançado em 1993 e desde então apenas um DVD ao vivo foi lançado em 2004.
Em 2019, a banda pretende unir forças com o produtor Peter Collins, que já trabalhou com Setzer, fazendo com que o trio retorne aos palcos com material inédito. Phantom afirma que o estilo continuará o mesmo, mas com uma pitada mais atual.
Nossas novas músicas têm o estilo de rockabilly clássico, mas sempre mantendo a pegada atual e fresca, como sempre. Em outras palavras, é um álbum do Stray Cats.
Agora só nos resta esperar para ouvir as novas músicas, mas para matar a saudade, vamos deixar este clássico aqui para vocês!
O festival Antimatéria está com mais uma edição marcada, levando para a Cidade Maravilhosa muita música experimental e vanguardista, que serão espalhadas por diversos pontos da cidade, oferecendo várias opções de atrações gratuitas e pagas para todos os gostos!
Esta edição acontece de 30 de Outubro e vai até o dia 3 de Novembro, contando com atrações como o saxofonista alemão Peter Brötzmann e seu trio Full Blast, que estarão aqui para lançar o disco Rio, gravado durante a turnê da banda pelo Brasil, além dos sucessos de seus mais de 50 anos de carreira.
Além disso, estarão presentes grandes nomes como o guitarrista, compositor, arranjador e produtor musical Marcos Campello que se apresenta junto com o trio Chinese Cookie Poets.
O festival também terá o Moor Mother que mostra toda a força da mulher negra, DJ Earl que é destaque da música eletrônica instrumental, Iasmin Turbinha que vai representar o funk carioca no festival, entre outros grandes nomes durante os cinco dias de festival, contando com todos os ritmos para agradar todo mundo.
Os ingressos para as atrações pagas variam de 25 a 60 reais e podem ser adquiridos no site do evento, onde você também confere toda a programação.
Lançado em outubro de 2018, A pele do futuro, trigésimo disco de estúdio de Gal Costa, traz a artista embalada na dance music, ao melhor estilo: dançando como forma de protesto.
Muito inspirada pela música disco dos anos 70 e 80, Gal afirma que o álbum também pretendia ser uma homenagem a Amy Winehouse, de quem é muito fã. Nesse processo criativo, A Pele acabou tornando-se um aglomerado de dance, MPB, samba e baladas românticas.
Com um time de compositores muito forte e diversificado, a cantora contou com letras de Guilherme Arantes, Gilberto Gil, Adriana Calcanhoto, Nando Reis, Erasmo Carlos, Hyldon, Paulinho Moska, Jorge Mautner e Djavan, além de nomes da nova música brasileira, como Tim Bernardes, Emicida, Silva e Marília Mendonça, que também participa cantando da faixa “Cuidando de Longe”.
Esse é mais um álbum onde Gal Costa mostra sua ampla capacidade artística. Trazendo ares de seus primeiros anos de carreira, como em “Minha Mãe” onde canta com Maria Bethânia, sua parceira de longa data, até canções com composição e arranjos de artistas da nova geração. A pele do futuro faz uma retrospectiva em tom moderno, mostrando que apesar de seus 50 anos de carreira, a cantora está muito presente em 2018.
O Emicida lançou seu mais novo single “Rap do Motoboy”, uma parceria com Fióti, seu irmão e companheiro musical de longa data.
A novidade foi acompanhada de um clipe dirigido por Fred Ouro Preto, que mostra depoimentos de motoboys contando suas histórias. O trabalho da dupla na faixa se une ao trabalho do multi-instrumentista Fejuca.
“A frase mais famosa da nossa discografia inteira é ‘A Rua É Nóiz’. E ninguém é mais rua que o motoboy! Fora o fato dos caras estarem o dia inteiro em cima de duas rodas girando pela cidade, pela rua, levando um barato que melhora a vida das pessoas. É a mesma coisa que a gente faz”, diz Emicida.
This website uses cookies to improve your experience while you navigate through the website. Out of these, the cookies that are categorized as necessary are stored on your browser as they are essential for the working of basic functionalities of the website. We also use third-party cookies that help us analyze and understand how you use this website. These cookies will be stored in your browser only with your consent. You also have the option to opt-out of these cookies. But opting out of some of these cookies may affect your browsing experience.
Necessary cookies are absolutely essential for the website to function properly. These cookies ensure basic functionalities and security features of the website, anonymously.
Cookie
Duração
Descrição
cookielawinfo-checkbox-analytics
11 months
This cookie is set by GDPR Cookie Consent plugin. The cookie is used to store the user consent for the cookies in the category "Analytics".
cookielawinfo-checkbox-functional
11 months
The cookie is set by GDPR cookie consent to record the user consent for the cookies in the category "Functional".
cookielawinfo-checkbox-necessary
11 months
This cookie is set by GDPR Cookie Consent plugin. The cookies is used to store the user consent for the cookies in the category "Necessary".
cookielawinfo-checkbox-others
11 months
This cookie is set by GDPR Cookie Consent plugin. The cookie is used to store the user consent for the cookies in the category "Other.
cookielawinfo-checkbox-performance
11 months
This cookie is set by GDPR Cookie Consent plugin. The cookie is used to store the user consent for the cookies in the category "Performance".
viewed_cookie_policy
11 months
The cookie is set by the GDPR Cookie Consent plugin and is used to store whether or not user has consented to the use of cookies. It does not store any personal data.
Functional cookies help to perform certain functionalities like sharing the content of the website on social media platforms, collect feedbacks, and other third-party features.
Performance cookies are used to understand and analyze the key performance indexes of the website which helps in delivering a better user experience for the visitors.
Analytical cookies are used to understand how visitors interact with the website. These cookies help provide information on metrics the number of visitors, bounce rate, traffic source, etc.
Advertisement cookies are used to provide visitors with relevant ads and marketing campaigns. These cookies track visitors across websites and collect information to provide customized ads.