today-is-a-good-day
domingo, 19 de maio de 2024
Início Blog Página 1359

Fã denuncia agressão sexual de dançarino durante show de MC Carol em São Paulo

MC Carol
Foto: Divulgação

Após a apresentação de MC Carol no festival XXXbórnival, realizado no último dia 26 na casa de shows Audio, em São Paulo, uma fã relatou no Facebook ter sofrido violência sexual por parte de um dançarino.

O post teve centenas de comentários e mais de mil compartilhamentos, mas foi excluído nesta segunda-feira. O texto da jovem dizia que ela era muito fã da funkeira e se posicionou bem na frente do palco. Antes do show, um segurança da equipe da cantora avisou que ela e uma amiga poderiam ser chamadas pra dançar no palco, o que as deixou animadas.

Mas quando elas de fato foram chamadas, a história foi outra. Dois dançarinos completamente vestidos de macaco subiram no palco e puxaram as garotas para dançar. Uma das meninas foi tratada com naturalidade, mas a outra afirma ter sido violentada.

O relato da própria no Facebook dizia: “Ele foi extremamente bruto, me puxou, me agarrou, me arranhou, de tanta força que ele usou. E força para que? Para me colocar em posições sexuais mais esdrúxulas do mundo: de perna aberta, no colo dele, com a bunda virada para cima”.

Foi um estupro de roupa em cima do palco, muito provavelmente filmado e fotografado. Eu gritava ‘não’ pro cara, repetia incessantemente e nada. Eu tentava sair e ele só me machucava mais. Chegou num ponto que a própria MC Carol falou ‘ei ei ei, se a mina não quer deixa ela!’, mas nada aconteceu.

Um vídeo do momento circulou pelas redes sociais durante o fim de semana. Nossa reportagem viu as imagens e elas realmente comprovam o que foi descrito pela fã. A garota fez apelos para que o vídeo não fosse mais compartilhado.

No post que foi excluído, dezenas de pessoas de várias partes do país relataram já ter vivido o mesmo problema em shows da MC Carol, com o mesmo dançarino.

O TMDQA! esteve no XXXbórnival, mas não presenciou o ocorrido. Nossa resenha sobre o festival, que você pode conferir clicando aqui, ressaltou o clima de amor e união que pairou no evento, tirando esse acontecimento lamentável.

Respostas

Depois do ocorrido, a funkeira fez diversos posts em seu Facebook e Instagram alegando estar sofrendo uma perseguição por parte de pessoas que questionam seu feminismo, já que ela presenciou a violência e, segundo o relato, pouco fez para intervir.

No texto mais longo, MC Carol escreveu: “Ontem eu chamei duas pessoas para dançar com meus dançarinos e aí subiu um monte de gente, eu pedi pra ficar só quem quisesse dançar. Eu tava prestando atenção em um dançarino e quando olhei pro outro, vi que a menina estava querendo descer e falei a frase “ela quer descer, deixa descer'”.

Às vezes eu quero que os meninos se retirem, e eles tem uma certa dificuldade para me escutar e me ver por causa do suor. A máscara do macaco tem pelos e é mega quente. E foi o que aconteceu ontem, eu vi que ele não estava vendo. Eu conheço meu dançarino há uns 10 anos eu nunca vi ele abusando de ninguém. Também não estou falando que a menina está errada ou mentindo, eu no lugar dela se eu me sentisse abusada eu procuraria a polícia imediatamente.

A cantora finaliza dizendo que o dançarino foi afastado até que a situação se resolva. Ela também disponibilizou o e-mail de sua equipe pra que a fã entre em contato e consiga os dados do homem, afim de registrar um Boletim de Ocorrência contra ele.

A Freak, produtora do XXXbórnival, nos enviou uma nota dizendo que procurou a garota para entender e que está acompanhando a resolução do caso na Justiça. Segundo eles, não houve filmagem oficial dos shows por questão de orçamento. A organização ressaltou que é contra qualquer conduta abusiva, qualquer que seja o grau, e que a expectativa com a apresentação de MC Carol era exatamente o oposto do ocorrido.

XXXbórnival celebra e escancara a qualidade da música independente brasileira

Boogarins no XXXbórnival (foto: Larissa Andrade/TMDQA!)

Doze horas ininterruptas de shows, discotecagem e exposições, a maior parte de artistas e grupos da cena independente. Essa era a proposta do XXXbórnival, primeira edição do festival da festa XXXbórnia, já famosa no circuito autoral paulistano.

O evento aconteceu no último sábado (26/5) na Audio, em São Paulo, e entregou tudo que prometeu e mais um pouco.

Organização, público e bandas passaram das 17h às 5h juntos, física e emocionalmente, em um clima de celebração difícil de encontrar no Brasil de 2018. Foi comum, por exemplo, encontrar integrantes de grupos que já tinham se apresentado no meio da pista, curtindo o show do artista seguinte.

Aliás, vamos falar da escalação: Boogarins, Letrux, Carne Doce e MC Carol (cujo show contou com um caso lamentável de agressão sexual, que destoou totalmente do clima do evento), com públicos já consolidados, lideraram o caminho para bandas que também trilham para ser a nova cara da música brasileira.

São eles: Terno Rei, Tagore, Singapura, TETO PRETO, STROBO, Raça e 2DE1. Isso sem falar na americana Macintosh Plus (aka Vektroid), artista digital considerada uma das pioneiras do vaporwave.

Grande parte desses artistas é apoiado pela gravadora Freak, selo de música independente que ajudou a produzir o festival.

O TMDQA!, claro, marcou presença, e você pode conferir abaixo as fotos e resenhas de alguns dos shows.

Carne Doce

Carne Doce no XXXbórnival (foto: Larissa Andrade/TMDQA!)

Salma Jô é a primeira coisa em que todos repararam no show da banda goiana Carne Doce, que subiu ao palco por volta das 20h. E não apenas pelo fato óbvio de ela ser a vocalista, mas porque a cantora transmite como poucos duas características que, se exploradas da forma incorreta, podem parecer incompatíveis: força e sensualidade.

Entre danças, vocais poderosos e letras agressivas, Salma personifica a potência do instrumental da banda, liderado pelo marido dela, o guitarrista Macloys Aquino. Os arranjos sempre parecem simples de início, mas vão ganhando corpo e complexidade no decorrer das músicas.

O repertório incluiu os dois discos do grupo, Carne Doce e Princesa, e também deu espaço pra várias canções novas, de um trabalho que ainda está por ser anunciado. Mas, se depender do público do festival, ele já está aprovado.

Letrux

Letrux no XXXbórnival (foto: Larissa Andrade/TMDQA!)

O disco Em Noite de Climão, um dos melhores da música brasileira no ano passado, ainda reverbera em Letrux e no público. Isso porque as letras são tão honestas que leva tempo pra digerir. É preciso que a cantora e atriz Letícia Novaes, com sua presença e intensidade incríveis, vomite os versos sobre nós enquanto performa, se contorcendo no palco.

Quando ela põe pra fora e a plateia põe pra dentro, tudo passa a fazer sentido. E foi assim a partir das 22h30 no XXXbórnival, quando Letrux entrou no palco toda de vermelho, incluindo um véu ao redor da cabeça, que foi embora logo na segunda música.

Enquanto ela hipnotizava o público, uma banda talentosíssima reproduzia de maneira orgânica as batidas pop eletrônicas que embalam a maior parte do repertório da artista. A inspiração ficou clara quando, perto do fim do show, eles tocaram “Ray of Light”, de Madonna. Conclusão perfeita pra apresentação da verdadeira diva que é Letrux.

Boogarins

Boogarins no XXXbórnival (foto: Larissa Andrade/TMDQA!)

Se você quer viajar sem pagar caro, o show do Boogarins é o lugar. O vocalista, Dinho, direciona o público nesse sentido o tempo todo, dizendo frases positivas sobre o clima e a energia da noite. Mas se ele não falasse nada, o som maravilhosamente desordenado da banda já seria suficiente pra te levar pra longe dos problemas.

Um dos maiores representantes do rock psicodélico no país, os também goianos do Boogarins têm ganhado o mundo nos últimos meses, se apresentando em festivais de renome como Coachella e SXSW. Mas é diante do brasileiro que as mensagens nas músicas da banda ganham sentido completo.

Já perto da 1h da manhã, com casa cheia e público responsivo, o grupo tocou canções de seus três discos: As Plantas Que Curam, Manual e o mais recente, do ano passado, Lá Vem a Morte. Os quatro integrantes mal se movimentam durante o show, mas as imagens no telão, no fundo do palco, dão o visual que falta para que a apresentação seja completa. Impecável.

Fotos

Resultado da promoção valendo ingressos para o Harry Styles em SP

Harry Styles em Nova York, 2017
Foto de Harry Styles via Shutterstock

Amanhã, dia 29 de Maio, o músico Harry Styles irá se apresentar em São Paulo com show da turnê pelo Brasil.

Nós descolamos um par de ingressos de pista para a apresentação que acontecerá no Espaço das Américas e realizamos uma promoção por aqui.

A vencedora, de acordo com o sorteia.eu, é a seguinte:

  • temphoranfix

Parabéns!

Entraremos em contato via DM no Twitter, então fique ligada para nos enviar os dados necessários da forma mais rápida possível.

Ingressos Esgotados

Não há mais ingressos disponíveis para o show de Harry Styles em São Paulo há algum tempo, mas alguns fãs que desistiram da apresentação os disponibilizaram para venda em sites como o StubHub.

Titãs anuncia que Branco Mello se afastará dos palcos para tratar de um tumor

Tony Bellotto e Branco Mello no Rock In Rio
Foto por Lucas Dumphreys / TMDQA!

O baixista e um dos vocalistas do Titãs, Branco Mello, ficará temporariamente afastado dos palcos devido ao diagnóstico precoce de um tumor na laringe.

Quem deu a informação foi a assessoria da banda por meio de uma postagem no Facebook. Ainda de acordo com a publicação, isso não irá prejudicar o início da turnê do DVD da ópera Doze Flores Amarelas, programado para ser lançado no segundo semestre deste ano pela Universal.

Sobre os shows já marcados, eles também não sofrerão alterações, já que Sérgio Britto, Tony Bellotto, Beto Lee e Mário Fabre continuam na estrada. Neste período, o baixista será Lee Marcucci, que já tocou com o Titãs em outras ocasiões.

Leia o comunicado na íntegra:

https://www.facebook.com/titasoficial/posts/1797743390272442

Titãs

No dia 27 de Abril o Titãs lançou o disco Doze Flores Amarelas, seu décimo quinto disco de estúdio e um dos mais ousados da carreira, disponibilizado como uma ópera rock.

Desejamos muita força e uma recuperação rápida ao músico.

Florence Welch canta “Wild Horses” com o Rolling Stones em Londres; assista

Florence Welch canta com Rolling Stones em Londres
Foto: Reprodução/Youtube

A nova turnê dos Rolling Stones está contando com uma série de convidados de peso.

Enquanto Liam Gallagher cuidou da abertura de uma das apresentações do grupo em Londres, a banda Florence + the Machine assumiu o posto na data seguinte, no último dia 25.

Mas isso não é tudo: aproveitando a ocasião especial, Florence Welch foi convidada para dividir o palco com Mick Jagger em uma performance de “Wild Horses”, originalmente lançada em 1971 no álbum Sticky Fingers.

Você pode conferir um registro do dueto logo abaixo.

Após três anos desde o lançamento de How Big, How Blue, How Beautiful, Florence e sua banda estão de volta com um novo álbum, intitulado High As Hope. Ele será lançado no dia 29 de Junho e já conta com alguns singles lançados — incluindo “Hunger”.

Além disso, Welch também lançará seu primeiro livro, Useless Magic, em Julho.

“Sorcerer’s Orphan”: The Flaming Lips lança podcast sobre sua discografia; ouça

The Flaming Lips

A excêntrica banda The Flaming Lips acaba de lançar o Sorcerer’s Orphan, um novo podcast que oferece uma “história canção-por-canção” da discografia do grupo.

O podcast é conduzido pelo integrante Steven Drozd, que no primeiro episódio fala sobre “Enthusiasm for Life Defeats Existential Fear Part 2”, uma canção lançada pela banda em 2011 e que fará parte da próxima coletânea deles, Greatest Hits Vol. 1.

O músico ainda explicou que a “parte 1” dessa faixa, “Death In Picher”, foi gravada para o documentário The Creek Runs Red, dirigido por Bradley Beesley e lançado em 2006. Beesley dirigiu um documentário do Flaming Lips em 2005 intitulado Fearless Freaks.

Você pode conferir o primeiro episódio de Sorcerer’s Orphan logo abaixo.

Novos vídeos: Royce da 5’9″, Melody’s Echo Chamber, Forth Wanderers e Sink The Ship

Royce da 5'9
Foto: Jeremy Deputat

O rapper norte americano Royce da 5’9″ lançou recentemente clipe para a canção “Caterpillar“. A música faz parte do mais recente álbum de Royce, Book of Ryan, e conta com a participação de seu parceiro de longa data Eminem e de King Green.

Dirigido por James Larese, que já trabalhou com o grupo Fifth Harmony, o clipe conta com uma específica paleta de cores, feito em preto e branco com alguns detalhes em vermelho e amarelo. No vídeo, pipocam trechos da letra da canção, que faz referência até ao lutador brasileiro Anderson Silva.

A parceria de Royce e Eminem é evidente desde 1998, quando formaram a dupla Bad Meets Evil.

Confira a sintonia da dupla no player abaixo:

Melody’s Echo Chamber

Melody Prochet
Foto: Diane Sagnier / Divulgação

A cantora francesa Melody Prochet está preparando o seu primeiro álbum desde o homônimo disco de estreia de seu projeto Melody’s Echo Chamber, de 2012. Recentemente, ela lançou uma inédita: “Desert Horse“.

A faixa entrega um indie pop que flerta com dream pop. O clipe, feito por uma equipe de seis pessoas responsáveis pela animação, conta com uma atmosfera psicodélica.

O aguardado segundo disco do projeto, chamado Bon Voyage, será lançado no dia 15 de Junho. Mas não é de hoje que conhecemos parte do material que integrará o álbum. Desde 2014, Melody disponibilizou as faixas “Shirim“, “Cross My Heart” e “Breathe In, Breathe Out“.

Confira a viagem psicodélica de Prochet no vídeo abaixo:

Forth Wanderers

Forth Wanderers
Foot: Divulgação

A banda norte-americana Forth Wanderers celebra atualmente o lançamento de seu segundo álbum cheio. Homônimo, é o primeiro lançamento do grupo através do selo Sub Pop Records, e sucede Tough Love, de 2014.

Recentemente, eles divulgaram o vídeo oficial para a canção “Not For Me“, uma das 10 faixas presentes no lançamento. O clipe utiliza-se dos recursos de zoom in e zoom out para dar destaque a determinados detalhes.

Sink The Ship

Sink The Ship
Foto: Divulgação

No último mês, o grupo Sink The Ship lançou seu primeiro álbum de estúdio, intitulado Persevere, com influências de bandas como Falling in Reverse e A Day To Remember.

Mesclando pop com hardcore, a canção “Out of Here” foi recentemente presenteada com um videoclipe oficial. A paleta de cortes do vídeo mescla entre tons de branco, rosa e azul, mostrando a energia da banda enquanto performa a canção.

Confira no player abaixo:

Sonoridade diferente: Di Ferrero anuncia álbum solo com parcerias de Rael e IZA

Di Ferrero

Poucos nomes do emocore nacional fizeram tanto sucesso quanto a banda NX Zero. Liderado pelo vocalista Di Ferrero, o grupo explodiu de vez em 2006, com o lançamento do álbum homônimo que mostrou a todos hits como “Além de Mim” e “Razões e Emoções“. Toda essa visibilidade fez com que, nos mais de dez anos de carreira, Di ganhasse diversos prêmios e se consagrasse como um importante cantor para o cenário do rock nacional.

Recentemente, o vocalista anunciou a produção de seu primeiro álbum solo. Mas, não: não vai ser emocore. Di planeja explorar novos sons em seus novos trabalhos.

Sim, é verdade que os últimos álbuns de sua banda se afastaram da sonoridade e da temática emo para dar espaço a um som mais pop. No entanto, o material divulgado pelo cantor até então confirma uma aproximação com a música eletrônica.

O próprio vocalista chegou a afirmar que a cena de rock da década de 2000 foi o último movimento de rock relevante no país.

Parcerias

Sem nome anunciado até então, o álbum solo de Di Ferrero contará com participações de grandes e variados nomes da atual música brasileira. As parcerias já anunciadas são as de Emicida, Rael, Mahmundi, Tropkillaz e IZA. De alguma forma, podemos entender que o novo álbum será eclético.

Em 2016, entrevistamos Di, que nos falou sobre seu papel como jurado do The Voice, além de já ter deixado claro interesse em colaborar com Tropkillaz. No início deste ano, o cantor se apresentou junto a IZA no festival Planeta Atlântida.

Simple Plan leva festa nostálgica para show esgotado em São Paulo

Foto: Stephanie Hahne/TMDQA!

O Simple Plan deu início no começo do ano passado a uma turnê mundial em comemoração dos 15 anos do seu primeiro disco de estúdio, o comercialmente bem sucedido No Pads, No Helmets… Just Balls, lançado no já longínquo ano de 2002. O álbum contém algum dos maiores singles da discografia da banda, como “I’m Just A Kid” e “Perfect” e foi o responsável por colocar o quinteto canadense nos holofotes também no resto do mundo.

Após um ano na estrada revivendo o repertório das 13 faixas que fazem parte do disco, o Simple Plan decidiu trazer a comemoração simbólica para a América do Sul e marcou 6 shows no Brasil. Os dois primeiros aconteceram em Porto Alegre (25/05) e Curitiba (26/05) e o terceiro rolou durante a noite desse último domingo (27), com ingressos esgotados na Audio Club em São Paulo.

A ideia de assistir à banda em 2018 parece ser, no mínimo, curiosa. Os membros atualmente estão batendo na casa dos 40 anos de idade, cantando músicas de um disco de pop punk divertido e inocente que fala sobre os conflitos de adolescentes com os seus pais, com a escola, com os seus relacionamentos (e o término deles), a sociedade que os cerca e outras questões que afetavam a existência dos fãs há 16 anos atrás. Imaginávamos que essa seria uma noite repleta de nostalgia para fãs que cresceram e amadureceram junto com a banda, mas o que encontramos na casa de shows lotada foi exatamente o inverso.

O Simple Plan mostrou que ainda consegue renovar a sua audiência, que dialoga bem com o seu público alvo, e como resultado, vimos a Audio Club tomada por uma plateia bem jovem, majoritariamente feminina e entre os seus 15 a 20 anos de idade. Muitos pais presentes inclusive dedicaram a sua noite de domingo para acompanhar os filhos e filhas menores de idade na casa. Obviamente os quase trintões estavam presentes em bom número também, mas a sensação era a de que tínhamos entrado em uma espécie de túnel do tempo diretamente para o inicio dos anos 2000.

Sem banda de abertura, o som da casa embalou os fãs com uma playlist dentro do esperado para a ocasião com músicas já consagradas de artistas do mesmo gênero, como blink-182Fall Out BoySum 41Good CharlottePanic! At The Disco e até mesmo os brasileiros do Charlie Brown Jr.Raimundos. Até que por volta das 20h tivemos uma mudança drástica de estilo e os P.As da casa foram tomados pela dançante “Don’t Stop ‘Til You Get Enough”, clássico absoluto de Michael Jackson. A faixa embalou um Simple Plan desfalcado ao palco (o baixista David Desroisiers está atualmente afastado da banda para tratar de sua depressão). Com muito vigor e energia, o grupo abriu o set com “I’d do Anything”, primeira música do disco No Pads… e que na sua versão de estúdio conta com participação especial de Mark Hoppus (blink-182). A casa veio abaixo com muitos gritos histéricos e a música foi cantada em uníssono por grande parte dos presentes, encobrindo os vocais do próprio vocalista Pierre Bouvier.

Foto: Stephanie Hahne/TMDQA!

Com muitas interações com o público (em inglês e em bom português) e piadas dos canadenses ao longo de todo o set, o Simple Plan continuou a ordem das músicas do álbum em questão com “The Worst Day Ever” (que teve uma pausa para dancinhas dos integrantes à lá the backpack kid) e “You Don’t Mean Anything”. A quarta música da noite trouxe um dos grandes sucessos da banda, imediatamente reconhecido nas primeiras notas do riff de guitarra executado por Jeff Stinco“I’m Just A Kid” embalou o coro paulistano após discurso nostálgico do vocalista Pierre, que não acreditava que já haviam se passado 16 anos desde o lançamento dessa música. Ele disse que agora sentiam um pouco mais de dores nas costas do que antigamente, mas agradeceu por ainda ter cabelos na cabeça e por poderem ser uma banda ainda, mesmo depois de todos esses anos.

O grupo seguiu o “repertório com spoilers” com as faixas “When I’m With You” e a balada “Meet You There”. O guitarrista Sébastien Lefebvre pediu que “guardassem segredo”, mas admitiu que os brasileiros e brasileiras são de fato a melhor plateia do mundo por toda a sua cantoria e empolgação. Ainda reconheceram que haviam muitos fãs novos compondo o público, e fizeram piada com a ideia deles não terem nem 10 anos na época em que o disco havia sido lançado. A música “Addicted”, que também foi um dos singles do disco No Pads, No Helmets, foi marcada por um flashmob dos fãs presentes, que levantaram cartazes com os dizeres “David is Here” (“David está aqui”) em referência à ausência do baixista dos palcos devido ao seu estado atual de saúde mental.

O curioso foi que os demais músicos não fizeram nenhum comentário a respeito da atitude e seguiram o repertório fazendo graça e comentando que em 2002, na época de lançamento do álbum, não haviam celulares como hoje, nem redes sociais como Instagram, Facebook, Twitter — muito menos sites como o YouPorn. A referência ao site pornô fez o vocalista perguntar quantas mulheres estavam presentes na casa, dedicou a próxima música em português a “todas as gurias bonitas” e puxou a faixa “My Alien”. O set continuou com “God Must Hate Me”“I Won’t Be There” (com apresentação da banda e um mini solo de guitarra de Jeff Stinco).

O Simple Plan fez referência às greves que tomaram conta do país ao longo da última semana, lamentando as dificuldades que alguns fãs estavam encontrando para se locomover e disseram que eles mesmos por pouco não conseguiram chegar na cidade. Logo após retomaram a festa com “One Day”, quando a produção jogou várias bolas de plástico grandes para o público.

A parte do set que envolvia as faixas do disco No Pads, No Helmets…Just Balls chegava ao fim com uma inversão, já que a banda trouxe pra frente a música “Grow Up” (com direito ao baterista Chuck Comeau assumindo os vocais e Pierre Bouvier sentado na bateria) e encerrou com um dos seus grandes hits“Perfect”. Nessa última, o vocalista Pierre iniciou a música com um violão, e antes mesmo de poder começar a cantar, foi surpreendido com um vocal realmente ensurdecedor dos fãs presentes, que cantaram a plenos pulmões do início ao fim.

Foto: Stephanie Hahne/TMDQA!

O bis trouxe a mesma dinâmica e seleção de músicas de shows anteriores da turnê, mas reservou algumas surpresas em momentos com fãs no palco. A banda voltou para a parte final do show com as músicas “Shut Up” “Jump”, ambas do disco Still Not Getting Any“Boom!”, do último lançamento de estúdio do grupo — o álbum Taking One For The TeamEntre essa e a próxima música, uma surpresa: Pierre convidou um fã ao palco para pedir a sua namorada em casamento, ganhando muitos aplausos e olhares emocionados da banda e dos demais fãs presentes após o grande momento do inevitável “sim”.

Após o pedido especial, a banda tocou a faixa “Jetlag”, convidou uma série de fãs que pagaram o pacote VIP para subirem ao palco para tirarem fotos com a banda antes da música “Summer Paradise” e depois seguiram para o desfecho do set com mais duas músicas do disco Still Not Getting Any“Crazy” “Welcome To My Life”. Durante a primeira, o vocalista Pierre inverteu sua posição surgindo atrás dos fãs no fim da pista, onde estava localizada a mesa de som, para cantar um dos últimos refrões da noite.

Após uma série de declarações de amor da banda pelo Brasil e pelos seus fãs, um número considerável de hits e uma apresentação redonda e muito bem ensaiada, o Simple Plan se despediu de São Paulo tendo conquistado fãs mais novos do que esperávamos encontrar pela frente. A banda agora segue para o Rio de Janeiro, onde tocam no lendário Circo Voador no dia 30, e logo após encerram a turnê no dia 1º de Junho em Uberlândia/MG, com apresentação no Ginásio Municipal Tancredo Neves (Sabiázinho).

Setlist – Simple Plan em São Paulo

  1. I’d Do Anything
  2. The Worst Day Ever
  3. You Don’t Mean Anything
  4. I’m Just a Kid
  5. When I’m with You
  6. Meet You There
  7. Addicted
  8. My Alien
  9. God Must Hate Me
  10. I Won’t Be There
  11. One Day
  12. Grow Up
  13. Perfect
  14. Shut Up
  15. Jump
  16. Boom!
  17. Jet Lag
  18. Summer Paradise
  19. Crazy
  20. Welcome to My Life

LEIA TAMBÉM: Falamos com o Simple Plan sobre volta às origens, tour de 15 anos e afastamento do baixista

 

Johnny Hooker enche Circo Voador e faz show poderoso no Rio

Johnny Hooker no Circo Voador
Johnny Hooker no Circo Voador

Fotos por Manoel Félix do Nascimento

Gasolina, pânico, estocagem de alimentos.

Em meio ao caos que o Rio de Janeiro (e o Brasil) vive por causa da greve dos caminhoneiros, o Circo Voador, na Lapa, recebeu em seu palco na última sexta-feira (25) Johnny Hooker, que comandou uma noite memorável. Sob o já tradicional coro de “fora, Temer”,  o cantor pernambucano entrou em cena às 00h12, para delírio dos fãs, que encheram a lona.

Para abrir o setlist, Johnny escolheu “Touro”, do álbum lançado no ano passado, Coração, sendo acompanhado a plenos pulmões pela plateia. “Boa noite, Rio de Janeiro!”, saldou o artista de 30 anos, recebendo uma enxurrada de palmas. Na sequência, Johnny, com seu visual ao estilo Ney Matogrosso (foram três looks para a apresentação), cantou “Alma Sebosa”, sensualizando com o guitarrista Felipe Rodrigues, o que provocou muitos gritos do público. A canção faz parte do disco de estreia de Hooker, Eu Vou Fazer uma Macumba pra te Amarrar, Maldito!, de 2015.

Na hora de “Corpo Fechado”, o cantor dedicou a música aos seus haters, recebendo aplausos dos fãs. Em “Chega de Lágrimas”, Johnny, bastante sexual, perguntou quem transaria com ele. Candidatos pareciam não faltar. Depois de “Caetano Veloso”, “Eu vou Fazer uma Macumba pra te Amarrar, Maldito!” e “Volta”, o cantor recebeu Mc Carol durante “Você Ainda Pensa?”. Foi quando a banda saiu e ficaram apenas Johnny e a funkeira no palco. “Carol é uma das melhores pessoas que eu já conheci”, elogiou o cantor.

Em resposta, a pré-candidata à Deputada Estadual no RJ pelo PCdoB disse que estava muito emocionada. “Eu chorei demais no camarim antes de aparecer aqui”, revelou a MC, fã de Johnny. Logo após, Carol cantou seus hits “100% Feminista” e “Toca na Pista”. Em “Amor Marginal”, os músicos retornaram do backstage e Jhonny apresentou, devidamente, o já citado guitarrista da banda. Para cantar “Página Virada”, o cantor convidou ao palco o amigo Filipe Catto. Juntos, os dois protagonizaram um dos momentos mais bonitos do show.

Johnny contou ao público que Filipe foi uma das pessoas responsáveis por salvar a vida dele quando a depressão o assombrava. Já Filipe lembrou da importância de dar amor ao próximo em tempos tão obscuros. Em seguida, os dois, trocando bastante afeto, cantaram “Canção de Engate”, música de Filipe. Entre “Poeira de Estrelas” e “Coração de Manteiga de Garrafa”, Johnny apresentou o restante da banda: a baixista Joana Cid, o baterista Thiago Duartes, o tecladista Artur Dantas e o trompetista Alan Ameson.

Antes de “Eu não Sou seu Lixo”, Johnny alertou a plateia para os perigos de um relacionamento abusivo. O cantor disse que sofreu bastante com o problema durante o período em que morou no Rio de Janeiro e pediu para que os fãs não se sujeitassem a qualquer experiência semelhante. É claro que a execução da música veio como uma ode à auto estima.

Mais tarde, vieram “Boato” e “Beija-Flor”, regravação do sucesso do Timbalada feita especialmente para a novela global das nove, Segundo Sol. A nova versão encerrou a apresentação antes do bis, às 01h50. Sobre a faixa, Hooker disse: “Eu tinha que tocar essa música para vocês”. Enquanto Johnny deixava o palco, os fãs, em coro, pediam “Flutua”. Então, o cantor voltou para atender ao pedido do público.

Com uma faixa estendida no palco que dizia “Matheusa, presente”, em referência à estarrecedora morte por traficantes da estudante carioca de 21 anos Matheusa Passarelli no início do mês, Johnny entoou seus versos sobre liberdade, respeito e amor presentes na canção com participação de Liniker, gerando verdadeira catarse coletiva no Circo Voador, após quase duas horas de show.

Naquele clima de comoção, lembrando ainda de Marielle Franco, Anderson Gomes e Dandara dos Santos, Johnny Hooker era a representação da esperança por dias melhores em um mundo de guerra e ódio.

Setlist:

1. “Touro”
2. “Alma Sebosa”
3. “Corpo Fechado”
4. “Chega de Lágrimas”
5. “Caetano Veloso”
6. “Eu Vou Fazer uma Macumba pra te Amarrar, Maldito!”
7. “Volta”
8. “Você Ainda Pensa?” (participação de Mc Carol)
9. “100% Feminista”/ “Toca na Pista” (Mc Carol)
10. “Amor Marginal”
11. “Página Virada” (participação de Filipe Catto)
12. “Canção de Engate” (Filipe Catto)
13. “Poeira de Estrelas”
14. “Coração de Manteiga de Garrafa”
15. “Eu não Sou seu Lixo”
16. “Boato”
17. “Beija-Flor”

Bis:

18. “Flutua”

Elza Soares inicia turnê de “Deus É Mulher” em São Paulo; datas e preços

Elza Soares
Foto por Daryan Dornelles

Elza Soares está de volta aos palcos de São Paulo. A artista inicia a turnê do novo disco Deus É Mulher no Sesc Vila Mariana, nos dias 31 de Maio, 1, 2 e 3 de Junho.

No sucessor do já clássico A Mulher do Fim do Mundo, Elza continua a cantar sobre a força da mulher e problemas sociais. Com produção de Guilherme Kastrup, o álbum traz o samba punk eletrônico que impressiona a cada uma das 11 faixas inéditas. Todas essas canções estarão no show.

Nas apresentações ela estará acompanhada da banda formada por Rodrigo Campos (Guitarra e Cavaco), Rafa Barreto (Guitarra e Synth), Luque Barros (Baixo e Synth), Da Lua (Percussões), Guilherme Kastrup (Bateria) e Rubi (Vocais).

Além disso, ela conta com as participações especiais do bloco afro de percussionistas Ilú Obá de Min e Mariá Portugal, que também estiveram nas gravações do álbum.

Os ingressos custam entre R$15 e R$ 50 e podem ser adquiridos nas bilheterias de todas as unidades do Sesc.

Supercombo mescla estilos em nova temporada da Session da Tarde

Supercombo mescla estilos em nova temporada da Session da Tarde
Foto: Marcel Klazcko / Divulgação

Após o sucesso da primeira temporada, a Supercombo está de volta com uma nova leva de episódios da Session da Tarde.

Nessa nova fase o grupo traz uma proposta diferenciada da anterior. No lugar da mistura de gerações distintas, a aposta da vez é na mescla de estilos sonoros variados.

Com o objetivo de combinar gêneros como MPB, rock, pop e reggae foram convidados vários artistas. Carne DocePlutão Já Foi Planeta, Scalene, 2Reis, Fresno e Dot Legacy são alguns dos nomes que participam.

Os episódios inéditos são publicados toda terça e quinta-feira no canal oficial da banda no Youtube. A coletânea completa com os áudios da temporada já está disponível nas plataformas de streaming.

A Session da Tarde é uma série na qual o grupo preza por apresentações mais intimistas e experimentais. Além disso, os convidados contribuem com seus elementos sonoros característicos nas novas versões. “Tocar junto com esse pessoal nos fez criar de um modo diferente, abriu nossas referências, nossas ideias mesmo. Estamos desconstruindo para reinventar”, finaliza a baixista Carol.

Documentário sobre a “Log Lady” de Twin Peaks está sendo produzido

Log Lady
Foto: Reprodução/Youtube

Quem já assistiu Twin Peaks certamente conhece bem a enigmática Log Lady. E agora um documentário sobre ela está sendo produzido.

I Know Catherine, the Log Lady vai falar sobre a trajetória da atriz Catherine E. Coulson, mais famosa por interpretar a personagem no cultuado seriado que foi ao ar no início dos anos 1990 e retornou no ano passado.

O trabalho irá conter gravações de Catherine e também entrevistas com David Lynch, o criador da série, que diz como foi gravar as últimas cenas com a atriz no retorno do seriado, que estava em fase terminal de câncer. “Acho que nós dois sabíamos que seria a última vez que iríamos nos falar”.

O documentário é dirigido por Richard Green, que aparece no filme Mulholland Drive, dirigido por Lynch.

No site Kickstarter é possível ajudar o projeto e também assistir ao trailer do documentário.

Após diversas polêmicas, Liam Gallagher publica primeira foto com sua filha

Liam Gallagher no BRIT Awards 2018
Foto: Reprodução / YouTube

No ano passado, rolou todo aquele lance do Liam Gallagher com uma filha que ele teve fora do casamento e que nunca teve um contato próximo, apesar de sempre ajudar com tudo o que era necessário para a garota ter uma boa vida.

Na época, Liam disse em uma entrevista que “a menina tem sido cuidada e estuda em ótimos colégios”.

Comprei uma casa para elas e tudo o mais. só acho que ela fica melhor com a mãe. Nunca dá certo se é algo forçado. Acho que devemos deixar rolar, ver o que acontece. Se rolar, rolou. Com certeza eu não daria as costas, cara. Deixe estar.

E aí que nos bastidores do show do Rolling Stones em Londres, em que Liam foi a banda de abertura, ele finalmente publicou uma foto ao lado da garota, Molly Moorish. Ela agora tem 20 anos e posou ao lado de seus dois outros filhos, Lennon e Gene.

Veja a foto abaixo!

https://www.instagram.com/p/BjIP6nOFu7J/

Liam Gallagher

Liam Gallagher veio recentemente ao Brasil como uma das atrações do Lollapalooza. O músico diz que já está trabalhando no sucessor de As You Were, lançado em Outubro do ano passado.

Na televisão: The Kills e Foster the People

The Kills - List of Demands (Reparations)
Foto: Reprodução/Youtube

O The Kills fez uma ótima performance no programa The Late Show With Stephen Colbert, ao apresentar sua versão de “List of Demands (Reparations)“, originalmente escrita por Saul Williams.

Atualmente o duo ainda está em turnê divulgando o ótimo Ash & Ice, lançado em 2016.

 

Foster the People

Foster the People - Sit Next to Me
Foto: Reprodução/Youtube

O Foster the People foi a atração musical do programa The Tonight Show Starring Jimmy Fallon no dia 22 de Maio e tocou uma versão repaginada, mais lenta do hit “Sit Next to Me“, presente no último disco lançado pelos caras, Sacred Hearts Club, que saiu em Julho do ano passado. Se liga como ficou:

https://www.youtube.com/watch?v=APreYrUWPHo

Lançamentos Nacionais: Mani Carneiro, Paes, SDDS e Radio Front

Mani Carneiro
Foto: Rico Portilho

Pensando na arte como símbolo de resistência, o cantor e compositor pernambucano Mani Carneiro lança o clipe animado “Chove”.

O single, presente no EP Canções Para…, fala de saudade e faz um paralelo entre a solidão e a chuva. Dirigido e animado por Rafael Lopes, esta é a segunda parceria da dupla.

O clipe animado era um dos sonhos de Mani Carneiro, que recebeu positivamente a sugestão de Rafael para fazer algo singelo, usando elementos gráficos. A sutileza tão presente em “Chove” é necessária para passar por momentos tensos. Foi por este motivo que Mani Carneiro escolheu esta canção para iniciar seu novo ciclo. Seguro das várias nuances do poder que a música tem, o artista se permitiu neste trabalho ter liberdade em momentos aprisionantes como estes que vivemos.

Assista:

Paes

Paes
Foto: Camila Van Der Linden

O cantor recifense Paes mostra ao público seu mais novo disco Mundo Moderno. O trabalho é resultado de um amadurecimento de sua carreira artística que vem sendo construída em cinco anos após o disco de estreia, intitulado Sem Despedida (2013).

O segundo trabalho do artista foi mixado, masterizado e produzido por Arthur Dossa no Casona Studio e na Aeso. Quem assina o projeto gráfico e a direção artística, bem como seu conceito geral, é o artista Raul Luna, que já trabalhou com grandes músicos como China e Vitor Araújo.

O amor é tema recorrente no disco pelas letras e sua musicalidade em português e com letras em inglês com estilos diferentes. “O trabalho fala de amor de formas diferentes, talvez não tão usuais, porque o amor tem de tudo e ele se fortalece em todas suas faces”, completa Paes. A principal inspiração para as letras do disco vieram de poemas de sua companheira Camila van der Linden. Ouça:

https://www.youtube.com/watch?v=9xB8eWc0rMg

SDDS

SDDS
Foto: Douglas Maris

A banda paulista SDDS traz synthpunk tropical ao estrear na cena com o disco homônimo. Com um conceito único e uma sonoridade bastante explorada, SDDS é, em síntese, um inventário dançante techno freak dos paraísos artificiais de São Paulo.

Surgindo do encontro de Juliana Perdigão e Dellani Lima, que depois de integrarem diversos projetos musicais, como Graveola e o Lixo Polifônico, Madame Rrose Sélavy, e alçarem voos solo, a dupla resolveu unir suas viagens num encontro peculiar. Para somar ao elenco e à experiência mirabolante, entre beats e batuques, convidaram a guitarra noise e swingada de Moita Mattos (Porcas Borboletas, Os Kurva) e as texturas rítmicas do baixo de João Antunes (Os Kurva, Matraca Records).

Ouça:

Radio Front

Radio Front
Foto: Divulgação

A banda carioca Radio Front traz uma mostra do seu próximo disco, Into The Rain, com o lançamento do lyric video da canção “Cut My Wings”.

Com vocais fortes e sonoridade pesada, a canção evoca a raiva dos acordes grunge e grandes influências do stoner rock, que se unem em letras poéticas e críticas. Feito com animações, o vídeo traz referências dos traços do cartunista Mike Mignola (criador do Hellboy), que contou com a ilustração de Felipe Nova, vocalista da banda.

Assista:

Novos vídeos: Anderson .Paak, Azealia Banks, The Front Bottoms e Lykke Li

Foto: Reprodução/Youtube

O talentoso Anderson .Paak está entrando no clima para lançar um novo álbum de estúdio.

Até o momento, o cantor não divulgou muitos detalhes do disco — apesar de ter confirmado que está produzindo seu novo material com Dr. Dre e que o resultado sai ainda esse ano.

Mas nesse meio tempo, ele lançou um clipe para “Bubblin”, uma de suas novas músicas. Confira o vídeo logo abaixo.

Azealia Banks

Azealia Banks - novos vídeos
Foto: Reprodução/Youtube

A cantora Azealia Banks gravou um vídeo para seu novo single “Anna Wintour”. Ele conta com Azealia dançando uma coreografia para a faixa em diversos ambientes.

O último trabalho completo lançado por ela foi o EP Slay-Z em 2016.

The Front Bottoms

The Front Bottoms

Semana passa, a banda The Front Bottoms lançou um novo EP intitulado Ann. Uma das faixas do trabalho, “Tie Dye Dragon”, recebeu não apenas um, mas dois clipes oficiais.

O segundo deles acaba de ser lançado. Assista!

Lykke Li

Lykke Li

Após uma curta pausa, a cantora Lykke Li está se preparando para lançar seu quarto álbum de estúdio, so sad so sexy, no dia 8 de Junho.

Para promover o trabalho, três canções já foram divulgadas — “deep end”, “hard rain” e “utopia”. Agora, a última recebeu um novo clipe, filmado completamente em um iPhone no modo vertical. Um verdadeiro ultraje.

Jake Shears (Scissor Sisters) anuncia primeiro álbum solo

capa do disco de estreia do jake shears
Foto: Divulgação

Enquanto o Scissor Sisters não dá sinal de vida, os fãs podem ficar contentes com o frontman, Jake Shears, que anunciou o lançamento de seu primeiro disco solo.

Em entrevista ao The Fader, Jake diz que “todas as músicas do disco foram gravadas em uma tomada com oito ou nove pessoas tocando juntas.”

Foi empolgante não se sentir confinado. Basicamente não tivemos intermédio de ninguém, e pude criar algo que fosse verdadeiramente meu. Nunca me senti tão convencido por algo que tenha feito.

A música “Creep Cityjá havia sido lançada como uma prévia do que viria por aí, mas agora ela ganhou um videoclipe dirigido por Mac Boucher. Assista abaixo!

O álbum autointitulado sai no dia 10 de Agosto.

1. Introduction
2. Good Friends
3. Big Bushy Mustache
4. Sad Song Backwards
5. Everything I’ll Ever Need
6. All for What
7. S.O.B.
8. Creep City
9. The Bruiser
10. Clothes Off
11. Palace in the Sky
12. Mississippi Delta (I’m Your Man)

Creep City (Official Video) by Jake Shears on VEVO.

Mark Wahlberg planeja fazer um reboot da série infantil “Captain Kangaroo”

Mark Wahlberg
Foto de Mark Wahlberg via Shutterstock

Enquanto estrela uma série de filmes de peso em Hollywood, o ator Mark Wahlberg está preparando um novo projeto que possui um público alvo bem diferente do que o de costume.

Ao participar do programa da apresentadora Ellen DeGeneres, Wahlberg revelou que planeja fazer um reboot da antiga série infantil americana Captain Kangaroo.

Captain Kangaroo foi ao ar originalmente entre 1955 e 1984, e focava no “relacionamento entre avós e seus netos”, como dizia seu criador Bob Keeshan, através de quadros divertidos, desenhos e muito mais.

“Eu estou tentando descobrir maneiras legais de fazer com que meus filhos se interessem por ciência, tecnologia, engenharia”, ele disse para a apresentadora. “Então, eu lembrei que o que me fez me interessar na escola foi o Captain Kangaroo”.

A série original contou com 38 temporadas e mais de 6000 (!) episódios ao longo de sua duração. No entanto, Wahlberg não chegou a dar muitos detalhes concretos sobre o projeto:

Nós não sabemos quando ele irá ao ar ou onde será transmitido. Ainda está na fase inicial, mas faremos isso acontecer.

Você pode conferir o clipe da participação do ator no programa de Ellen, assim como um vídeo do Captain Kangaroo original, logo abaixo.

James Blake lança a belíssima “Don’t Miss it”; assista ao clipe

James Blake - cover de
Foto: Reprodução/YouTube

Durante sua residência na BBC Radio 1, James Blake lançou uma nova música.

Don’t Miss it” foi feita em colaboração com Dominik Maker, do Mount Kimbie e foi a segunda música lançada pelo músico neste ano. A primeira foi “If the Car Beside You Moves Ahead“.

Ouça!

James Blake

James Blake vem fazendo várias coisas recentemente. Apareceu na trilha sonora do filme Pantera Negra, na música “King’s Dead”, com Kendrick Lamar e Future, esteve presente no single “Look Ma No Hands” do Andre 3000 e cantou na música “ManyFacedGod“, uma faixa extra do disco 4:44 do Jay Z.

Michael Jackson: par de sapatos do primeiro moonwalk é colocado à venda em leilão

Michael Jackson na Alemanha, 1997
Foto: Reprodução/YouTube

Há 35 anos, Michael Jackson realizava pela primeira vez o seu famoso passo moonwalk, durante o especial de 25 anos da Motown em Junho de 1983. Agora, os sapatos que ele utilizou durante os ensaios para aquela histórica performance de “Billie Jean” estão sendo vendidos em um leilão.

Os mocassins em couro preto Florsheim Imperial, tamanho 41, estão identificados como “Motown 25” e assinados “Michael Jackson” na sola em azul, e um dos sapatos também é numerado como “Michael #2”.

O Rei do Pop supostamente deu o par ao coreógrafo e dançarino Lester Wilson em seu camarim depois de ensaiar para o especial, e eles vêm com uma carta de autenticidade em que Jackson se refere ao item como seus “sapatos mágicos”.

“Qualquer coisa relacionada a Michael Jackson é extraordinária, e ter algo tão incrivelmente histórico como esses sapatos usados por Michael quando ele fez o famoso moonwalk é muito especial”, disse Brigitte Kruse, dona da GWS Auctions, empresa responsável pelo leilão, para a CNN.

Os lances já estão passando de 40 mil reais. Confira algumas fotos do item neste link e assista ao primeiro moonwalk público de Jackson abaixo:

https://www.youtube.com/watch?v=7lvsBBNV-U4

Tem fã do Arctic Monkeys ressentido com o atual endereço de Alex Turner

Alex Turner, do Arctic Monkeys, em entrevista
Foto: Reprodução / YouTube

O Arctic Monkeys nasceu em Sheffield, uma cidade com pouco mais de 500 mil habitantes na Inglaterra.

De uns anos pra cá, porém, o seu frontman, Alex Turner, mudou para os Estados Unidos, mais especificamente Los Angeles. Um dos motivos, segundo o próprio, é que “a cidade é construída no rock n’ roll”.

Justo. Mas parece que alguns fãs da cidade natal do músico não gostaram muito dessa mudança de vida e fizeram uma pintura em grafite provocando Alex.

Em uma parede de Sheffield é possível ver o desenho abaixo, escrito “Ei, Alex, como vai a Califórnia?” e nada mais, nada menos do que um caixão ao lado, uma clara alusão de que ele e/ou a banda estaria “morto”. Pesado, né?

https://www.instagram.com/p/Bipjt7Hg5bk/

Arctic Monkeys

No dia 11 de Maio, o Arctic Monkeys lançou o disco Tranquility Base Hotel + Casino, que gerou amor e ódio entre os fãs.

Demos nossa opinião sobre o álbum aqui no site. Leia a resenha completa.

LEIA TAMBÉM: Podcast TMDQA! #25 – Arctic Monkeys, Gambino e suas obras de arte.

Stone Temple Pilots toca ao vivo com ex-baixista do Smashing Pumpkins; vídeo

Stone Temple Pilots com Katie Cole, ex-baixista de turnê do Smashing Pumpkins
Foto: Reprodução/Youtube

Esse ano, o Stone Temple Pilots firmou o seu retorno com o lançamento do primeiro álbum de estúdio com Jeff Gutt, seu novo vocalista.

Agora, a banda está percorrendo o mundo para promover seu novo material, com datas marcadas na Europa e na América do Norte. Recentemente, o grupo se apresentou em Nashville e, na ocasião, contou com uma participação especial.

Ao fazer uma performance do clássico “Big Empty”, a banda contou com o auxílio de Katie Cole, conhecida por ter sido a baixista de turnê do Smashing Pumpkins entre 2015 e 2016.

“Isso foi um sonho sendo realizado”, disse Cole em seu Instagram. Ela recentemente gravou uma cover da canção e chegou a receber uma ligação de Dean DeLeo, guitarrista do STP, elogiando o resultado.

“Essa experiência aconteceu quando a banda viu meu cover de ‘Big Empty’ no YouTube e me contatou para me contar isso”, ela continuou. “Eu disse a eles que vivia em Nashville, eles me falaram que iriam fazer um show aqui e me perguntaram se eu queria tocar a canção ao vivo. Como em tudo na minha vida… eu rapidamente respondi ‘sim'”, completou.

Você pode conferir um registro da performance logo abaixo.

https://www.instagram.com/p/Bir1Hgigts_/?taken-by=katiecoleofficial

Filme clássico dos Beatles, “Yellow Submarine” ganhará versão em graphic novel

Beatles lança graphic novel de Yellow Submarine
Foto: Divulgação

Em Dezembro, Yellow Submarine, filme e álbum clássicos da discografia dos Beatles, completa 50 anos de lançamento.

Em comemoração, a Titan Comics lançará em Agosto uma graphic novel baseada no filme de animação. A arte será assinada por Bill Morrison, um dos desenhistas de Os Simpsons.

Na quarta-feira (23), a editora divulgou um trailer dessa publicação, que já está em pré-venda. Os 3 mil primeiros a adquirirem uma cópia da graphic novel receberão uma edição pra lá de especial.

Para quem não conhece a história da animação, o filme conta a história de como os garotos de Liverpool, no famoso submarino amarelo, viajam a Pepperland para salvar seus habitantes da invasão dos Blue Meanies, que odeiam música. Eles têm de levar a alegria e a música de volta à cidade.

Yellow Submarine estará disponível em 28 de Agosto. Confira o trailer:

https://www.youtube.com/watch?v=nA6qOMUPmmA

Dancinhas e Little Richard: os Rolling Stones revelam seus rituais antes de subir no palco

Rolling Stones
Foto via Shutterstock

Esta semana marcou o retorno dos veteranos do rock do The Rolling Stones aos palcos, com uma nova turnê repleta de convidados.

Para a Associated Press, a banda revelou alguns de seus rituais feitos momentos antes de começarem o show. Mick Jagger contou que gosta de relaxar e usa a dança como aquecimento.

Eu gosto de tirar todos da sala por um minuto e me acalmar e cantar. Tenho algumas coisas do Bob Marley que, às vezes, eu danço. Então, me aqueço dançando com algumas músicas atuais.

Entre essas músicas atuais, com certeza, está “Girls @”, do rapper norte-americano Joey Purp. Jagger publicou em seu Twitter um vídeo de si mesmo dançando a música no palco, antes do show em Dublin.

Charlie Watts dividiu com a publicação que ele e Keith Richards costumam se aquecer antes das apresentações tocando juntos, tendo músicos como Duke Ellington e Little Richard no repertório.

Será que, em breve, veremos Mick Jagger se aquecendo num palco brasileiro? Estamos na torcida para que a turnê faça uma parada pelo Brasil logo mais!