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quinta-feira, 18 de abril de 2024
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Estreia: Armada e Kiko Zambianchi transformam samba de Bezerra da Silva em Punk

Armada
Foto: Cristiano Martins

Parece que a banda Armada realmente não quer se prender ao gravar as músicas que estarão em seu disco de estreia.

O grupo que nasceu após o fim do Blind Pigs continua com o Punk Rock correndo em suas veias mas expandiu os horizontes e já deixou isso bem claro quando, há alguns dias, lançou uma música ao lado de ninguém menos que Sérgio Reis.

Hoje, com exclusividade aqui no Tenho Mais Discos Que Amigos!, a gente promove a estreia de uma parceria do grupo com Kiko Zambianchi, que ao lado do Armada transformou o samba “Cobra Criada”, de Bezerra da Silva, em uma pedrada.

Ao falar a respeito da parceria e da versão, o vocalista Henrike disse que tem vários álbuns do sambista em sua coleção e afirmou que a tarefa de adaptar o som só poderia ser feita por Kiko:

Achei que só ele conseguiria fazer uma versão tão boa desta música, que é uma das minhas preferidas do Bezerra, e eu não estava errado. Ficou foda!

Já o músico que tem no currículo hits como “Primeiros Erros”, comentou o desafio:

Os timbres estão ótimos, a música flui como um hit punk e o samba realmente virou rock. Gostei muito do resultado. Sempre gostei de desafios e estar em um primeiro disco é um grande desafio. Eu acredito na Armada e desejo sucesso pra banda. Fiquei muito feliz em ser chamado para participar deste projeto e espero que a nossa parceria continue.

Ouça o samba-punk em primeira mão logo abaixo!

Bandeira Negra, primeiro disco do Armada, será lançado em Fevereiro de 2018.

https://www.youtube.com/watch?v=8Q8aHGNEHRc

https://www.youtube.com/watch?v=XClJOBnDV7k

A playlist do TMDQA! agora também está na Apple Music

Playlist do Tenho Mais Discos Que Amigos!

Vocês pediram e a gente atendeu: a playlist oficial do Tenho Mais Discos Que Amigos agora também está na Apple Music.

Por lá, em parceria com a ONErpm, a gente lista tanto lançamentos da semana quanto clássicos de vários estilos da música nacional e internacional, e nos seguindo você vai ficar por dentro de todas as atualizações!

Não perca tempo e siga a playlist do TMDQA! na Apple Music por aqui!

Logo abaixo (ou nesse link aqui) você também encontra a playlist no Spotify e na Deezer.

Vídeo raro mostra o Nirvana se divertindo no apartamento de Kurt Cobain

Nirvana
Foto: Reprodução/YouTube

Um canal do YouTube acaba de subir um raro vídeo dos membros do Nirvana fazendo uma pequena reunião no apartamento de Kurt Cobain.

Lá, Krist Novoselic filma Dave Grohl vasculhando álbuns do Sonic Youth e Cobain bebendo direto de uma garrafa, enquanto os três fazem piadas sobre a gravação.

Além disso, ao mostrar um quadro de Mikhail Gorbachev, Krist grava Dave Grohl imitando o líder da União Soviética enquanto o baixista faz menção à Guerra do Golfo e fala que “odeia todos, iraquianos e norte-americanos”, dizendo para “matá-los todos”. Ao usar a frase “Kill ‘Em All”, ele brinca com o disco de mesmo nome do Metallica.

A música que toca no fundo é “Sacrifice”, da banda Flipper. Além disso, alguns fãs notaram que o violão presente nesse vídeo é o mesmo que foi utilizado para gravar as músicas “Polly” e “Something In The Way”, dois clássicos do Nirvana.

Você pode conferir o registro descontraído logo abaixo.

“Sou uma pessoa muito rude”: Thom Yorke toca música inédita em show solo

Thom Yorke em Los Angeles
Foto: Reprodução / YouTube

Ontem à noite (12) Thom Yorke fez um show solo em Los Angeles e por lá resolveu mandar diversas raridades para o público.

Além de músicas que nunca haviam sido apresentadas ao vivo e canções do Atoms For Peace, ele ainda estreou duas inéditas: “I Am A Very Rude Person” e “Saturdays”.

Você pode ver o setlist do show que contou com Nigel Godrich, bem como vídeos da performance, logo abaixo.

  1. The Clock
  2. A Brain in a Bottle
  3. Impossible Knots
  4. I Am a Very Rude Person (inédita)
  5. Two Feet Off the Ground (estreia ao vivo)
  6. Amok (Atoms for Peace)
  7. Not the News
  8. Truth Ray
  9. Traffic
  10. Twist
  11. Saturdays (inédita)
  12. Pink Section
  13. Nose Grows Some
  14. Cymbal Rush
    Bis:
  15. Interference (Primeira vez desde 2012)

LEIA TAMBÉM: Radiohead é ignorado pelo Hall da Fama do Rock And Roll

“Monstro”: Salma Hayek fala sobre Harvey Weinstein, incluindo ameaça de morte

Salma Hayek em Cannes, 2017
Foto de Salma Hayek via Shutterstock

O mega produtor Harvey Weinstein é o ponto central dos escândalos sexuais em Hollywood e desde que ele foi acusado por várias atrizes das mais conhecidas, novos casos vieram à tona.

Hoje foi a vez de Salma Hayek escrever um longo editorial para o New York Times falando sobre suas experiências com o cara e o título não poderia ser mais esclarecedor: “Harvey Weinstein Também é Meu Monstro”.

A atriz trabalhou com Weinstein em Frida, produção de 2002 a respeito de Frida Kahlo, e disse que foi apresentada a ele por Robert Rodriguez e a produtora Elizabeth Avellan, afirmando que “sabendo o que sei agora, acho que se não fosse a minha amizade com eles – e com Quentin Tarantino e George Clooney – eu teria sido estuprada.”

Segundo Salma, a partir do momento em que ele aceitou produzir o filme, também passou a fazer propostas como sexo oral, pedidos para que ela tomasse banho com ele e fizesse massagens.

Além disso, ele apareceu em várias ocasiões no seu quarto de hotel, em diversas horas do dia, mesmo quando ela estava gravando filmes onde ele não tinha nenhum envolvimento.

Em situações mais específicas, Salma Hayek chega a dizer que ele a ameaçou de morte em uma ocasião e que em uma festa do Festival de Cinema de Veneza, foi arrastada por ele à força para uma festa particular onde estavam “mulheres que eu achei que fossem modelos, mas descobri que eram prostitutas de alto nível.”

Cena de Sexo

Em Frida, Harvey Weinstein teria exigido que Salma gravasse uma cena de sexo com outra mulher que tivesse nudez frontal completa.

A atriz disse que entendeu que não haveria uma forma de terminar o filme sem que “a fantasia de Harvey fosse atendida”, então disse sim.

Ela relata que no dia da gravação da cena teve um colapso nervoso, seu corpo começou a tremer e ela passou a chorar de forma incontrolável, não por estar nua com outra mulher, mas sim por estar nua com outra mulher por causa de Harvey Weinstein.

Você pode ler a matéria completa de Salma Hayek por aqui.

Os melhores álbuns de Hard Rock e Heavy Metal de 2017 segundo a Revolver

Code Orange - Forever

2017 não foi um ano muito forte para as vertentes mais pesadas de rock no mainstream. Mesmo assim, os especialistas em heavy metal da revista Revolver fizeram uma lista com as escolhas do veículo para os 20 melhores álbuns do ano.

O Top 3 da lista conta com bandas norte-americanas. O Mastodon, com seu álbum Emperor of Sand (que ganhou até um documentário), aparece em terceiro. Enquanto isso, o grupo Power Trip fica em segundo colocado com seu segundo álbum de estúdio, Nightmare Logic. O topo da lista ficou com a banda Code Orange e seu terceiro álbum, Forever.

 

Como o rock pesado se saiu em 2017?

A Revolver baseou-se nos mesmos critérios para fazer a lista em 2016, que teve em seu topo nomes mais conhecidos do estilo. O Top 3 ficou com Avenged Sevenfold, Megadeth e Metallica.

Na publicação da lista, o veículo explica que 2017 foi um ano incomum para a música pesada. No entanto, enquanto os grandes nomes do gênero se apresentavam em grandes festivais e, por isso, estavam por fora dos estúdios, os pioneiros do death metal deram as caras e fizeram bons trabalhos.

Outros grandes trabalhos feitos este ano vêm de alguns frontmen de bandas hardcore, que exploraram sonoridades mais pesadas, além de novos nomes que já começaram com excelentes lançamentos. Um exemplo de novidade que está sendo bem recebida pela crítica é o supergrupo Dead Cross, que aparece em 16ª nessa lista com seu álbum de estreia e que também apareceu na seleção de melhores álbuns internacionais do ano aqui no TMDQA!.

Confira abaixo os 20 melhores álbuns segunda a Revolver:

20. Scour – Red

19. Royal Thunder – Wick

18. Necrot – Blood Offerings

17. Tombs – The Grand Annihilation

16. Dead Cross – Dead Cross

15. Integrity – Howling for the Nightmare Shall Consume

14. Morbid Angel – Kingdoms Disdained

13. Full of Hell – Trumpeting Ecstasy

12. Trapped Under Ice – Heatwave

11. Obituary – Obituary

10. Higher Power – Soul Structure

9. Grave Pleasures – Motherblood

8. Amenra – Mass VI

7. Frank Carter & The Rattlesnakes – Modern Ruin

6. Godflesh – Post Self

5. Converge – The Dusk in Us

4. Chelsea Wolfe – Hiss Spun

3. Mastodon – Emperor of Sand

2. Power Trip – Nightmare Logic

1. Code Orange – Forever

 

Novas Músicas: Twin Studies, Bliss Mode, Angra

Twin Studies
Foto: Divulgação

Twin Studies é um quarteto de dreampop/shoegaze da cidade de Atlanta nos Estados Unidos, que começou em 2012 como um projeto solo do vocalista Jay Stanley. Desde então a banda evoluiu para uma formação mais completa e lançou dois EPs autorais. Essa semana os americanos lançaram a bela canção “Years & Years” que fará parte do primeiro LP da banda, ainda sem título.

Pra quem gosta de bandas como Now,Now e daqueles sintetizadores que dão uma sensação espacial à base da música combinados com riffs de guitarra ‘flutuantes’ e uma voz melódica com bastante “ambientalidade”, a música é uma boa pedida. Ouça abaixo:

Bliss Mode

Foto: Divulgação

O trio de rock alternativo/shoegaze de Long Island (EUA) está prestes a lançar o seu EP Mostly Blue e acaba de divulgar a faixa “Flavour” como primeiro single de divulgação. A faixa conta com bons riffs de guitarra utilizando um efeito trêmulo e ganha destaque na performance energética de bateria. Ouça abaixo:

 

A banda ainda fez um comentário bipolar sobre o sentimento durante as gravações do EP:

Nós estamos muito empolgados com essas músicas. Nós trabalhamos muito arduamente nelas durante toda a primavera e o verão (no hemisfério norte), gravando e fazendo a mix por conta própria. Honestamente o processo tem sido um completo pé no saco, de microfones e amplificadores quebrando na primeira semana de gravação até eu enlouquecendo por fazer uma mix atrás da outra sem parar. Porém tem sido um trabalho feito verdadeiramente com amor. 

Nós três crescemos juntos na nossa cena local de hardcore e punk e nós realmente queríamos nos unir e tentar algo diferente com essa banda. Instrumentalmente nós queríamos a abrasividade e a energia que amamos tanto nesse estilo de música, mas vocalmente, eu realmente queria ter essa desconexão e incorporar muito da influência das músicas mais emotivas e sonhadoras que eu amava. Bandas como Ride, My Bloody Valentine. Estamos todos felizes com a forma que esse trabalho tomou e não podemos esperar para começar a tocar essas músicas ao vivo nesse inverno e deixar todos ouvirem o que nós estávamos cozinhando até agora.

Angra

A clássica banda de metal progressivo de São Paulo pode ter passado por sérias mudanças de formação ao longo de sua existência, sendo a mais significante dos últimos tempos o afastamento do guitarrista Kiko Loureiro devido ao seu posto como guitarrista do Megadeth, mas isso não impediu a banda de seguir em frente com a carreira, e o quinteto se prepara agora para o lançamento do seu nono disco de estúdio, Omnicom previsão para o dia 16 de Fevereiro de 2018.

A banda recentemente divulgou um lyric video para o single “Travelers of Time”, confira abaixo:

 

Tópaz lança uma música nova por semana e o resultado está incrível

Tópaz
Foto: Divulgação

Os gaúchos da Tópaz encontraram uma forma criativa, espontânea e incrível de lançar novas músicas: toda semana a banda divulga uma faixa inédita em seus canais oficiais.

Eles explicam que não estão lançando um novo álbum, apenas novas músicas e revelam que o projeto não tem previsão de término.

É fazer música nova toda semana até a gente não aguentar mais! São 4 músicas por mês, 52 músicas por ano e 208 músicas entre uma Copa e outra.

O projeto consiste em compor novas faixas e produzir clipes ou lyric videos para cada uma delas. Uma das músicas mais recentes é “Janela Errada” que ganhou um divertido clipe onde gatos fazem parte de séries famosas.

Para viabilizar a ideia, a Tópaz criou uma conta no PADRIM, uma plataforma de financiamento coletivo em que é possível apoiar alguns projetos de seu interesse em troca de recompensas.

Confira abaixo o clipe de “Janela Errada” e acesse aqui para ouvir todas as faixas já lançadas.

Vídeo: Marcelo D2 e Ballantine’s criam campanha para falar sobre originalidade na música

Marcelo D2
Foto: Divulgação

O músico Marcelo D2 e a empresa de whiskey Ballantine’s acabam de criar uma campanha sobre originalidade na música.

A primeira parte do projeto foi anunciada através de um breve vídeo-manifesto, que fala sobre as críticas que D2 já precisou enfrentar ao longo de sua carreira — intercaladas com imagens de alguns shows do cantor.

A escolha do músico para esse projeto foi bem relacionada ao tipo de carreira que D2 tem, de acordo com a empresa. Em uma declaração oficial, a Ballantine’s destacou que ele “carrega a marca de que não deixou de lado, em momento algum da carreira, sua verdade e suas crenças pessoais”.

Luana Iurillo, a gerente de marcas da Pernod-Ricard Brasil, falou um pouco mais sobre a ideia:

Marcelo D2 é a espinha dorsal do que estamos falando nessa campanha. A expressão, originalidade e capacidade em ser fiel às suas influências é tudo o que queremos mostrar como um grande feito do artista.

Você pode assistir ao clipe logo abaixo.

Site revela se sua série ou filme favorito tem nomes envolvidos em casos de abuso

Kevin Spacey como Frank Underwood em House Of Cards
Foto: Divulgação

Desde que o mega produtor Harvey Weinstein foi acusado de assédio sexual por uma série de atrizes, vários outros casos começaram a aparecer em Hollywood.

Mais recentemente nomes como Kevin Spacey vieram à tona e a série onde era protagonista, House Of Cards, chegou inclusive ter a produção suspensa e a próxima temporada diminuída em número de episódios.

Com tantos novos casos aparecendo quase que diariamente, um site chamado Rotten Apples (“maçãs podres”) foi criado para ser uma espécie de base de dados para os fãs de TV e Cinema.

Por lá é possível colocar, inclusive em Português, o nome de uma série ou filme, e se alguém envolvido na produção tiver sido acusado de abuso, o resultado será de uma “maçã podre” junto com um link para a denúncia.

House Of Cards no Rotten Apples

Caso o título em questão não tenha ninguém envolvido em denúncias, o resultado será de “Fresh Apple”, ou “maçã fresca”.

Você pode fazer os testes com as suas séries favoritas por aqui, e pode ficar tranquilo que já testamos um dos grandes marcos do cinema mundial e ele está limpo, como você pode ver logo abaixo.

Resultado de As Branquelas no Rotten Apples

Lançamentos Nacionais: Cuscobayo, Gamboa, Mutum, Souto

cuscobayo
Imagem; divulgação

A banda Cuscobayo, de Caxias do Sul (RS), divulgou o videoclipe de “Andei Muito”, primeiro single do seu próximo álbum, com lançamento previsto para 2018. O vídeo foi idealizado pela Toca Audiovisual e traz situações cotidianas de maneira sutil, misturadas entre três personagens distintos.

Sobre a mensagem da canção, o vocalista Rafael Froner conta: “A gente costuma colocar o sonho antes da vida, o futuro antes do presente. A mensagem geral da poesia apela pra questão da nossa humildade, do nosso lugar no mundo”. Assista a “Andei Muito”:

Gamboa

gamboa
Foto: Gabriel Quintão

Composto por cinco faixas inéditas e autorais, Okum, é o EP visual de estreia do projeto Gamboa, lançado pelo selo Slap, produzido por Sants e capitaneado por Ricardo China, que assina voz, composições e direção dos vídeos.

Com influência da música nordestina e africana, o curta mostra um pouco de tudo que é Salvador, cidade-palco para as filmagens desse trabalho. Pensando em capítulos, Gamboa enxerga sua música como forma de contar uma história. Depois, traduz isso em filme e performance ao vivo. Confira:

Mutum

Jairo Pereira
Foto: Mariana Ser

O cantor e compositor Jairo Pereira, vocalista do Aláfia, lançou o seu primeiro disco solo pelo projeto Mutum. O trabalho homônimo foi gravado no estúdio Medusa e faz ponte entre os embates sociais e a importância do afeto com sensibilidade, através de sete faixas que misturam hip hop, rock, reggae, jazz e poesia.

O nome do projeto, e do álbum de estreia, vem de uma espécie imponente de pássaro, que vive na Amazônia e hoje encontra-se em extinção. A produção musical é de Gabriel Catanzaro. Ouça:

Souto

Souto
Foto: Ygor de Oliveira

A banda Souto, de Salvador (BA), divulgou o EP Esfera Racional, composto por quatro canções. O trabalho foi gravado no Estúdio T e a produção é assinada pelos integrantes do grupo, ao lado de André T, que também é responsável pela mixagem e masterização do álbum.

O som da banda tem elementos do rock e do reggae, além de vertentes do reggae e do rap, como raggamuffin, dancehall e sound system, com uma pitada de eletrônico. Ouça o EP:

Jon Bon Jovi abre as portas para reunião com Richie Sambora

Bon Jovi e Richie Sambora em 2006
Foto via Wikimedia Commons

Em 2013, trinta anos após fazer parte do Bon Jovi, o icônico guitarrista Richie Sambora deixou a banda, e muito se falou a respeito de como foi essa saída e se ela teria deixado algum tipo de mágoa entre as partes.

Hoje mais cedo o grupo foi anunciado como um dos que estarão na Turma de 2018 do Hall da Fama do Rock And Roll, e a Billboard conversou com Jon Bon Jovi a respeito da indicação e suas implicações.

Segundo o músico, havia um grande peso nas costas da banda que já havia sido indicada em 2011 e não havia entrado para o seleto grupo, e estar lá principalmente após ser o nome mais votado pelo público com quase 1 milhão e 200 mil votos, é gratificante.

Quando questionado sobre Sambora e Alec John Such, ex-baixista, ele falou:

Sabe, eu sempre imaginei o convite a Al porque ele acreditou em mim quando eu tinha apenas ‘Runaway’ nas rádios em 1983 e formei essa coisa. Eu pedi aos caras para que me ajudassem por duas semanas para que eu continuasse construindo meu nome e usasse o sucesso de ‘Runaway’. Alec disse ‘é claro’, e foi ele quem me apresentou a Richie e a Tico Torres. Então eu sempre imaginei que faria esse convite a ele, e é claro que farei.

E com Richie, a mesma coisa. O mesmo convite será feito a ele. Eu aprecio tudo que ele fez. Ele foi meu braço direito por muito tempo, então nunca houve nada de errado, assim como falei pra todo mundo. Ele só não aparecia mais. Seguimos em frente, mas ele esteve comigo por três décadas e deveria estar lá para celebrar o momento. Então ele será convidado a se juntar ao resto da banda para as festividades.

Perguntado se isso inclui também o show que toda banda faz quando entra no Hall da Fama, Jon cravou:

Sim, sim, sim. Ele definitivamente está convidado a tocar com Phil X, Hugh McDonald e Alex. Eu acho que é uma celebração. Não é a turnê; é uma noite única e todo mundo deveria aparecer com um sorriso no rosto para cantar as músicas.

Richie Sambora deixou a banda há quatro anos e após vários rumores sobre como ele teria brigado com o líder do Bon Jovi, ambos negaram que isso fosse verdade. O guitarrista chegou a dizer que ainda enxerga a possibilidade de um retorno.

Josh Homme é suspenso de canal infantil da BBC após incidente com fotógrafa

Josh Homme no Bedtime Stories da BBC
Foto: Divulgação/BBC

A gente tinha te falado há algum tempo sobre como o CBeebies, canal infantil da BBC, tem uma série chamada Bedtime Stories.

Por lá, artistas famosos aparecem contando histórias infantis, e Josh Homme do Queens Of The Stone Age, foi um dos convidados recentes.

O músico gravou três aparições no programa e uma delas já foi ao ar, mas de acordo com posicionamento oficial da emissora, os outros dois agora estão suspensos.

Isso acontece após o incidente do último final de semana onde Josh Homme chutou a câmera de uma fotógrafa que estava no pit do show do QOTSA em um festival californiano.

A profissional ficou ferida, passou a noite no hospital, e depois o líder do grupo usou as redes sociais para pedir desculpas.

LEIA TAMBÉM: Josh Homme e a arte de pedir desculpas por conveniência

Ao Telegraph, um representante do canal disse que os episódios não irão ao ar até que “a questão seja resolvida” e que a participação que já foi transmitida não será mostrada novamente.

Chelsea Lauren, conhecida fotógrafa da região de Los Angeles que trabalha há algum tempo no ramo do entretenimento, disse que irá processar o músico. Ela tem recebido apoio de diversos outros músicos em suas redes sociais.

Ironicamente, a história lida por Josh Homme que pode ser vista logo abaixo, fala sobre “um dragão que está aprendendo a ser o melhor dragão possível”.

https://www.instagram.com/p/Bcg3ffCjXBw/

https://www.youtube.com/watch?v=QJX7muc6vAw

Brandon Flowers celebrou fotógrafos em show do The Killers, mas muitos deles ficaram incomodados

Foto de Brandon Flowers via Shutterstock

Muito provavelmente você deve ter ficado sabendo a respeito do último show do Queens Of The Stone Age onde Josh Homme, líder da banda, chutou a câmera de uma fotógrafa, a acertou no rosto e fez com que ela passasse a noite no hospital.

Você também ficou sabendo por aqui, que um dia depois no mesmo festival, Brandon Flowers chamou o fotógrafo do The Killers ao palco para lhe dar um abraço e pedir para que o profissional “dissesse aos seus colegas” que eles são muito bem-vindos nos shows da banda.

Acontece que na nossa publicação, ressaltamos a nossa experiência com a banda que, no Lollapalooza Brasil 2013, proibiu os fotógrafos credenciados de tirarem fotos suas, mantendo os profissionais fora do pit.

Quem abordou o mesmo assunto foi a Billboard, que publicou uma matéria falando sobre como a maioria dos fotógrafos não recebeu bem a atitude de Brandon Flowers justamente porque ao mesmo tempo em que pede para que o fotógrafo da banda diga aos outros que eles serão bem recebidos, acaba proibindo que esses profissionais trabalhem em seus shows.

Ainda segundo a matéria, isso aconteceria desde 2006, já que o The Killers acredita que as melhores fotos dos shows não são tiradas do pit, mas sim do palco, onde eles podem disponibilizar fotógrafos da própria equipe, mesmo que, ainda assim, não fosse necessário proibir que os funcionários de veículos de mídia tivessem acesso e pudessem tirar fotos.

https://www.instagram.com/p/Bcjgdb7nr2G/

Amy Harris, uma das fotógrafas entrevistadas pela Billboard, falou sobre a atitude de Brandon Flowers:

Não soou como um apoio já que veio de alguém que nos proíbe de fazer o nosso trabalho como imprensa. É extremamente frustrante para os fotógrafos profissionais que viajam e tiram fotos de shows e festivais para os seus veículos e aí não podem clicar as atrações principais. Os artistas parecem não se importar com a imprensa.

Paul Hebert, outro profissional de Los Angeles entrevistado para a matéria, foi mais contundente:

Se você entrar em detalhes sobre os comentários de Brandon, eles são cômicos. Ele foi o único artista naquele final de semana que não permitiu fotografias. É difícil vender nossas fotos para os veículos quando você não pode fotografar o headliner.

Ele ainda disse que maus comportamentos de artistas em relação a fotógrafos não são incomuns, com direito a cusparadas e até arremesso de objetos ao pit.

Nós, do Tenho Mais Discos Que Amigos!, percorremos o mundo e já fotografamos festivais como Coachella, Riot Fest, Lollapalooza e mais do pit. Na imensa maioria dos casos o apoio das organizações é incrível, e só há restrições a partir de algumas bandas.

É realmente frustrante quando um artista proíbe o registro de imagens já que além de não fotografarmos uma das principais atrações, a própria banda ainda acaba sendo divulgada com imagens ruins feitas à distância e/ou por equipamentos como smartphones.

O que você acha da atitude de Brandon Flowers?

Celebremos: Mr. Robot é renovada para a sua quarta temporada

Mr. Robot
Foto: Divulgação

Pode mandar mais Mr. Robot que a gente não irá reclamar.

Com o último episódio da terceira temporada indo ao ar hoje, os produtores da aclamada série anunciaram que a USA Network irá renovar a atração para mais uma, ainda sem data de estreia prevista.

Mr. Robot tem Elliot Alderson (Rami Malek) como personagem principal e o especialista em computadores cheio de problemas pessoais se une a Mr. Robot (Christian Slater) em uma organização chamada fsociety com o objetivo de destruir uma das maiores corporações do planeta.

Em conversa com o Hollywood Reporter, o criador da série, Sam Esmail, disse que o fim está próximo:

Eu sempre disse que seriam quatro ou cinco temporadas, e eu disse isso porque acho que está em algo próximo disso. Se isso significa que as duas próximas temporadas serão curtas ou ainda seriam duas temporadas cheias de dez episódios, estamos decidindo. É algo que eu e o time de roteiristas levamos muito a sério. Estamos tentando chegar no número ideal.

Vale lembrar que Rami Malek irá interpretar Freddie Mercury em uma cinebiografia sobre o vocalista do Queen que acabou de perder seu diretor em um caso conturbado.

https://www.instagram.com/p/BcpYsqEH7Yi/

Warrel Dane (Sanctuary, Nevermore) morre aos 48 anos de idade

Warrel Dane com o Sanctuary
Foto via Wikimedia Commons

Tristes notícias para os fãs de heavy metal: Warrel Dane, influente vocalista conhecido por bandas como Sanctuary e Nevermore, morreu aos 48 anos de idade.

O músico estava no Brasil finalizando um disco solo chamado Shadow Work, a ser lançado em 2018. Segundo o site WikiMetal, Dane sofreu um infarto.

O UOL conversou com um dos músicos que estavam gravando com ele, Johnny Moraes, que declarou:

Ele morreu nesta noite, teve um infarto. Estava no flat onde se hospedou para a gravação do disco, quando aconteceu. Eu cheguei a fazer massagem cardíaca, chamamos o Samu, que chegou bem rápido, mas quando eles chegaram, ele já tinha morrido.

A saúde dele já estava bem debilitada, por conta das diabetes e os problemas que ele teve de alcoolismo. Ele já enfrentava muitos problemas de saúde.

O mais recente disco de estúdio do Sanctuary foi lançado justamente em 2017, no dia 24 de Fevereiro, com Inception.

Que descanse em paz.

Google libera listas com os termos mais procurados em 2017

Google
Foto do Google via Shutterstock

Não é segredo para ninguém que o Google é o mecanismo de busca mais popular do planeta, e é sempre interessante analisar os dados que a empresa fornece ao público.

Com o final de 2017, os caras resolveram disponibilizar listas com os termos mais procurados no ano, tanto de maneira global como separadamente, por países.

Aqui no Brasil, o ranking dos 5 termos gerais mais procurados ficou com: Big Brother Brasil, Tabela do Brasileirão, Enem, Marcelo Rezende e O Chamado.

Já nas Personalidades, a lista teve William Waack, José Mayer, Leo Stronda, Fábio Assunção e Pabllo Vittar, sendo que os dois primeiros se popularizaram esse ano por denúncias de preconceito e abuso, respectivamente.

Na música, o Rock In Rio ficou em quinto lugar na categoria Acontecimentos e as canções mais populares foram “Despacito”, “Deu Onda”, “Trem-Bala”, “Paradinha” e “Vai Embrazando”.

Enquanto isso, a ordem dos filmes ficou com It: A Coisa, Velozes e Furiosos 8, Liga da Justiça, Logan e Mulher-Maravilha, e os Programas e Séries tiveram Big Brother Brasil, A Fazenda, A Força do Querer, 13 Reasons Why e A Lei do Amor.

Global

No mercado global, o Brasil mostrou a sua força já que na lista de séries de televisão, Big Brother Brasil ficou em terceiro lugar junto com Stranger Things, 13 Reasons Why, Game of Thrones e Iron Fist.

Nas músicas, o ranking teve “Despacito”, “Shape Of You”, “Perfect”, “Havana” e “Look What You Made Me Do”.

Você pode ver as listas completas do Google por aqui.

Rage Against The Machine e Radiohead são ignorados pelo Hall da Fama do Rock And Roll

Rage Against The Machine (Tom Morello, Zack de la Rocha)(Tom Morello)
Reprodução/Facebook

É, amigos, não será dessa vez que teremos uma reunião do Rage Against The Machine.

O comitê organizador do Hall da Fama do Rock And Roll anunciou os nomes que entrarão para a sua turma de 2018 e os escolhidos foram Bon Jovi, Dire Straits, the Moody Blues, the Cars, Nina Simone e Sister Rosetta Tharpe.

Dessa forma, ficaram de fora além do RATM, o Radiohead (que já havia marcado show em Buenos Aires no dia da cerimônia), Depeche Mode, Judas Priest, Kate Bush, Eurythmics, J. Geils Band, LL Cool J, The MC5, The Meters, Rufus featuring Chaka Khan, Link Wray e The Zombies.

Esses nomes estarão novamente elegíveis para a lista do ano que vem, mas devem ser indicados para a pré-lista e aí passar pelo processo todo mais uma vez. O MC5, por exemplo, já foi indicado algumas vezes na lista inicial, mas nunca entrou na definitiva.

O Flea tem uma técnica insana de aquecimento pré-shows; assista

Flea com baixo da Fender que tem sua assinatura

Infelizmente não é sempre que os baixistas têm um papel de tanto destaque dentro de uma banda de rock quanto, por exemplo, os guitarristas.

Lógico que exemplos para rebater essa blasfêmia vêm à cabeça quando lembramos de Paul McCartney, Primus, Billy Sheehan, John Paul Jones, Minutemen, entre outros. Mas apesar de ser indiscutível e vital o papel do baixo dentro de uma composição, para a maioria dos ouvidos de uma platwia o instrumento pode passar despercebido (argumentos contrários dirão que você não ouve uma linha de baixo, você a sente) frente à outras distrações providenciadas por bateristas, guitarristas e vocalistas, amantes da atenção e dos holofotes.

Por outro lado, quando o talento, virtuosismo e a criatividade na composição das linhas aparecem, fica difícil para um baixista passar sem ser notado, e esse definitivamente sempre foi o caso de Michael Peter Balzary, mais popularmente conhecido como Flea, o lendário baixista do Red Hot Chili Peppers.

Recentemente Flea participou da edição 2017 do Bass Player Live, um evento da revista Bass Player que reuniu por dois dias diversos baixistas lendários, fornecedores, estudantes e entusiastas do instrumento para workshops, exposições, shows e sessões de perguntas. Lá, o baixista do Red Hot Chili Peppers mostrou um pouco da sua técnica de aquecimento, onde treina escalas a cada 3 casas do braço do instrumento, e impressionou. Flea disse que o exercício é excelente para evitar cãibras e dores, e que começou a prática após dica do baterista de sua ex-banda, Fear.

Assista abaixo:

Flea também recebeu da revista Bass Player o prêmio de “Conjunto da Obra” em reconhecimento às suas contribuições na prática e desenvolvimento da história do instrumento e aproveitou pra mandar uma “palhinha” com os músicos presentes no evento.

Ué? Morrissey nega declarações sobre Kevin Spacey e Donald Trump

Morrissey em novo clipe
Foto: Reprodução / YouTube

Recentemente, Morrissey deu declarações pra lá de tortas a respeito das acusações do ator Kevin Spacey. Para uma revista alemã, o cantor disse coisas que dão a entender algo como “hoje em dia não se pode mais nem elogiar alguém” (leia aqui) e também que, pelo bem da humanidade, ele mataria o presidente dos Estados Unidos, Donald Trump.

O problema é que agora o cara resolveu vir a público e dizer que não foi bem assim. Em postagem no Facebook, Morrissey disse:

Há algumas semanas eu inocentemente autorizei a Der Spiegel, da Alemanha, a entrar na minha vida. Uma vez que eles viajaram da amada Berlim para a amada Los Angeles para conversar e rir, presumi que fosse em comum acordo.

Eu mataria o Trump? Não, nunca.
Eu apoiaria as tendências privadas de Kevin Spacey? Não, nunca.
Eu apoiaria o abuso infantil? Não, nunca.
Eu apoiaria estupro? Não, nunca.
A Der Speigel transmitiu de forma justa minhas visões? Não, nunca.
Eu vou voltar a falar com a mídia impressa? Não, nunca.

Além disso, o cantor teria solicitado o áudio da entrevista na íntegra, sem cortes e o pedido teria sido negado. “Deixo esse fato ser a resposta,” disse Morrissey.

O comunicado completo, em inglês, pode ser lido abaixo.

ATUALIZAÇÃO: o jornal Der Spiegel resolveu, após o pedido do próprio Morrissey, liberar o áudio da entrevista, e ele traz exatamente o seguinte trecho a respeito de Kevin Spacey:

Até onde eu sei da situação, ele estava em um quarto de hotel com um menino de 14 anos de idade. Kevin Spacey tinha 26 anos, o garoto 14. Você tem que se perguntar onde os pais do menino estavam. Você tem que entender que ele deveria ter ideia do que poderia acontecer. Eu não sei você, mas eu nunca estive – na minha juventude eu nunca estive em situações como essa. Nunca. Eu sempre tinha consciência do que poderia acontecer. Se você estivesse no quarto de alguém, tinha que saber o que poderia acontecer e dizer ‘Por que estamos aqui? Por que não estamos lá embaixo no lobby?’ Então não me parece ser verdade e parece que ele atacou de forma desnecessária.

E agora, Moz?

https://www.facebook.com/Morrissey/posts/1535483839821485:0

 

Supergrupo do Tool, OFF! e Mastodon anuncia novo álbum e lança inédita

Legend of the Seagullmen - supergrupo do Mastodon com Tool e OFF
Foto: Divulgação

O Legend of the Seagullmen é um supergrupo formado por Brent Hinds do Mastodon, Danny Carey do Tool, Dimitry Coats do OFF! e o diretor Jimmy Hayward.

Na época de sua formação, em 2015, a banda chegou a gravar alguns singles mas decidiu deixar por isso mesmo. Esse ano, no entanto, eles marcaram sua primeira apresentação ao vivo — que acontecerá no dia 31 de Dezembro, como havíamos publicado por aqui.

Agora, o primeiro álbum de estúdio do grupo finalmente será lançado. Homônimo, o disco sairá oficialmente no dia 9 de Fevereiro pela Dine Alone Records. Para acompanhar o anúncio, a inédita “Shipswreck” foi compartilhada.

Você pode conferi-la logo abaixo junto da lista de faixas e capa do disco.

The Legend of the Seagullmen - capa

Legend of the Seagullmen:

01. We Are The Seagullmen
02. The Fogger
03. Shipswreck
04. Curse of the Red Tide
05. Legend of the Seagullmen
06. The Orca
07. Rise of the Giant
08. Ballad of the Deep Sea Diver

Dani Vellocet divulga clipe para a esperançosa “Amores”; assista

Dani Vellocet
Foto: Divulgação

Dani Vellocet, ex-vocalista da banda Mecanika!, está se aventurando em sua carreira solo e lançou seu primeiro single, “Amores”.

A faixa é a primeira do seu álbum a ser divulgada e, segundo Dani, é sobre o hiato entre o momento em que se termina um relacionamento e tudo o que acontece até um novo recomeço.

“’Amores’ é sobre o fim de uma história de amor, mas não é uma canção triste. Ela é viva, esperançosa, é como o colo que conforta e te faz enxergar que tudo passa. É sobre mim, é sobre você. Porque ninguém está imune a um coração partido, e nem a um novo amor… Amores são assim.”

O clipe foi dirigido por Brendo Garcia e Gonfiantini e protagonizado pelo ator Bruno Fagundes. O roteiro foi assinado pela própria cantora.

Além de suas faixas solos, Dani tem se unido a alguns nomes da música brasileira como a banda Hateen em sua música “Passa o Tempo” e ao vocalista do Jota Quest, Rogério Flausino, que estará no novo disco da cantora.

Ainda sem data de lançamento, o disco homônimo de Dani Vellocet deve sair em 2018 e você pode conferir o clipe de seu primeiro single, “Amores”, logo abaixo:

Lançamentos Nacionais: BEL, Luciane Dom, Miêta, Thalles Cabral

BEL
Foto: Jhona Lemole / Divulgação

Além de diversas experiências enriquecedoras, a turnê de BEL pela América do Sul também rendeu a faixa “O Gole que Presta”.

A composição une três países em uma mesma canção: Diaba Suja, de Portugal; Martin Longoni e Melina Xilas, da Argentina; além de BEL, brasileira e carioca.

A música foi gravada no La Vaquita Estudio, em Buenos Aires (AR), com os vocais de BEL gravados no estúdio Frigideira, no Rio de Janeiro. Participam da faixa Melina Xilas, na flauta, e Martin Longoni, nas guitarras, programações e sintetizadores.

Luciane Dom

Luciane Dom
Foto: Jefferson Cardoso / Divulgação

Quanto pesa uma luta? Quanto pesa um corpo negro? Quanto vale a liberdade? O novo clipe de Luciane Dom nasce a partir desses questionamentos. “Quanto Pesa?” traz uma reflexão sobre o passado e o presente.

O vídeo foi gravado por uma equipe 90% negra. A primeira parte foi filmada em um sítio em Santa Cruz. Para retratar o passado, foi necessário fazer uma imersão e uma preparação corporal para ambientação dos atores.

Já a segunda parte foi gravada em Botafogo, na Colab, e reuniu artistas como Jesuton, Alex Santozz, Raphael Pippa, entre outros. “A intenção foi falar de escravidão, mas não como a TV e alguns livros contam”, finaliza o diretor Davidson Ilarindo.

Miêta

Miêta
Foto: Ludmila Botelho / Divulgação

Dive, disco de estreia da banda mineira Miêta, é um trabalho repleto de referências aos anos 90, guitarras explosivas e vocais extensos.

Com base em referências indies noventistas, do shoegaze ao garage rock, o álbum foi construído com produção independente dos integrantes junto ao produtor Sandro Marte. A mixagem e masterização ficou por conta de Gil Mello (Subtrópico/ES).

As dez faixas abordam temas como a depressão que pauta a claustrofobia de um quarto até a expressão tardia das subjetividades femininas.

Thalles Cabral

Thalles Cabral
Foto: Reprodução / Facebook

O ator, cantor e compositor Thalles Cabral lançou recentemente o clipe de “You, The Ocean And Me”, faixa presente no disco Utopia.

Dirigido e roteirizado pelo próprio artista, o vídeo é recheado de simbolismos e metáforas que remetem ao mar e aos relacionamentos à distância. “A grande força do clipe não é a narrativa, são os quadros que a gente gera, as imagens”, define Thalles.

A música é inspirada no filme Os Famosos E Os Duendes Da Morte, de 2010, dirigido por Esmir Filho, baseado no livro de mesmo título, escrito por Ismael Caneppele.

Novos vídeos: Sam Smith, Machine Head, Dirty Projectors, The National e Charlotte Gainsbourg

Sam Smith - clipe
Foto: Reprodução / Youtube

O cantor Sam Smith lançou recentemente um novo álbum de estúdio, intitulado The Thrill of It All. Para promover o trabalho, o músico gravou um clipe completamente contínuo para a faixa “One Last Song”, que você pode conferir à seguir.

Machine Head

machine-head-band

O Machine Head está se preparando para lançar um novo álbum, Catharsis, no dia 26 de Janeiro pela gravadora Nuclear Blast. Até lá, o grupo decidiu deixar os fãs aquecidos com um clipe ao vivo para a faixa “Now We Die”, presente no último disco deles, Bloodstone & Diamonds.

Dirty Projectors

Esse ano, o Dirty Projectors fez seu aguardado retorno com um álbum homônimo, o primeiro desde a saída de diversos membros da banda. Agora, um clipe bem curioso para a faixa “Up In Hudson”, um dos destaques do disco, acaba de ser revelado.

The National

The National
Foto: Divulgação

O novo álbum do The National nos surpreendeu bastante.

Tanto é que ele está presente — e muito bem colocado — na nossa lista dos 50 melhores discos internacionais de 2017. Sendo assim, você pode ter uma ideia do nível do grupo ao conferir um novo vídeo para “Dark Side Of The Gym”, lançado esses dias.

Charlotte Gainsbourg

Charlotte Gainsbourg - Rest

Faz pouco tempo que a cantora Charlotte Gainsbourg lançou seu novo álbum de estúdio, Rest. Agora, ela decidiu gravar um clipe para a faixa “Lying With You”, presente no disco.

Lançamentos Nacionais: Luneta Mágica, Massimiliano, F.Y.M, Cabra Guaraná

Luneta Mágica
Foto: Victor Neves / Colagens: Luis da Paz / Divulgação

Após o excelente No Meu Peito, de 2015, a Luneta Mágica está de volta com novo single. A banda amazonense lançou recentemente o single “Parte”.

A faixa, que é a primeira amostra do que está por vir em seu novo álbum, tem a produção assinada por Carlos Miranda, mixagem de Rodrigo Sanches e masterização de Felipe Tichauer.

Luneta Mágica é Daniel Freire (baixo e vocais), Eron Oliveira (bateria), Pablo Araújo (vocais e guitarra), Victor Neves (synth e programações) e Erick Omena (guitarra). O grupo é o primeiro de Manaus a figurar no line up do Lollapalooza Brasil, e no tradicional SXSW, que acontece em março nos EUA – ambos em 2018.

Massimiliano

Alex Vaz - Massimiliano
Foto: Nathalia Grill / Divulgação

Misturando milonga, tango e rock, Massimiliano lança seu terceiro disco. Briza se divide entre faixas que abordam relacionamentos afetivos e canções que versam sobre a vida em coletividade.

Massimiliano é o projeto solo criado por Alex Vaz em 2010 para dar vazão à sua produção autoral. No álbum, o músico combina de forma bastante honesta ironia, vulnerabilidade, nostalgia e política.

Todas as faixas foram gravadas no A Vapor Estúdio, em Pelotas/RS, e a masterização foi realizada por Lauro Maia, vencedor do Grammy Latino pelo disco Derivacivilização, de Ian Ramil.

F.Y.MF.Y.M

Hugo Noguchi (Ventre), Lucas Felipe Franco (Bratislava) e Machado (Tuyo e Simonami) se juntaram para formar o super grupo F.Y.M. Com clima experimental e de jam session, o novo trabalho caminha muito diferente dos projetos principais dos artistas.

Composto, arranjado e executado pelo próprio trio, o projeto traz todos os artistas assumindo os vocais principais em seu EP de estreia.

Além disso, conta com a participação especial da artista e tatuadora mineira Paola Rodrigues, em “Enxurrada (Ideia, Memória Devolve)”. Ela faz parte do coletivo Geração Perdida de Minas Gerais, um dos mais atuantes da cena independente.

Cabra Guaraná

Cabra GuaranáFunk, hip hop, trip hop e pop psicodélico é o que a Cabra Guaraná mostra em suas novas músicas. A banda de Brasília gravou as faixas “Gorila Briguei King” e “Desce k Raba” numa sessão ao vivo chamada Vai Tomar no Cover Sessions.

Formada por Maurício Barcelos (baixista da banda  MDNGHT MDNGHT) e Tynkato (ex-vocalista e guitarrista da Lista de Lily), a dupla lançou em Outubro um EP. Seu disco complete deve sair em Março de 2018.