Dois dos primeiros discos do Black Sabbath estão sendo relançados em discos de vinil de alta qualidade agora em Março. “Black Sabbath” saiu originalmente em 1970 e é o primeiro álbum de estúdio da banda e peça fundamental para a história do heavy metal mundial. Na nova roupagem o disco ganhou LP de 180 gramas e você pode encontrá-lo aqui.
Já o terceiro disco da banda, “Master Of Reality” é de 1971 e também está sendo relançado em LP de 180 gramas, podendo ser encontrado aqui.
A banda tem sido muito gente boa com os fãs nesse quesito, já que nãoé a primeira vez que vários de seus títulos ganham versões em vinil de alta qualidade. Que continue assim!
Gamma Ray
“To The Metal!” é o décimo disco de estúdio do Gamma Ray e está sendo lançado oficialmente no começo desse ano.
O disco, que está saindo pela Ear Records terá uma versão especial em CD/DVD que conterá todo o álbum em áudio e vídeos em alta definição de entrevistas, making of do novo disco, sessões de estúdio e 3 videoclipes oficiais.
A influente banda punk de Chicago Naked Raygun, que marcou época nos anos 80 está relançando vários títulos do seu catálogo em vinil, e “Understand?” de 1989 é o último deles.
O disco tem uma cover de “Where You Live” do Government Issue e todas as faixas foram remasterizadas para esse relançamento em disco de vinil de 12 polegadas. São 450 cópias em vinil vermelho translúcido com um pôster dupla face de fotos inéditas da banda.
Ao final do ano passado a No Idea Records lançou meio que na surdina e de repente 2 splits do excelente (e finado) The Ergs! com o The Measure[sa], que sinceramente eu não conheço, mas que já fez outros splits com bandas influentes como Off With Their Heads e O Pioneers!!!, então deve ter sua qualidade.
São 2 EPs de 7 polegadas cada um com 2 faixas por banda e um preço bem camarada que você pode conferir aqui e aqui.
Se você é fã de pop-punk daqueles bem chicletudos e bonitinhos, ouça o Ergs! porque é muito legal e altamente recomendado.
Touche Amore
O disco de estreia da banda de hardcore Touché Amoré saiu na metade do ano passado e teve uma recepção muito positiva tanto por crítica quanto pelos fãs que foram se multiplicando com o lançamento de “… to the beat of a dead horse”.
Isso é tão verdade que as primeiras prensagens do disco já se esgotaram e a banda tem feito algumas novas edições, sendo a última delas uma prensagem de 500 cópias do disco em vinil cor de pêssego e 500 em vinil azul claro, com uma camiseta da banda e um CD.
Eu não conhecia a banda e fiquei positivamente surpreso, em alguns momentos me pareceu um Refused pouco mais nervoso. Vale a pena conferir!
A Lookout! Records foi um dos vários fatores fundamentais para a explosão do punk rock em 1994, e a coletânea “Can Of Pork” de 1992 com certeza ajudou o processo.
Com nomes como Pinhead Gunpowder (Billie Joe do Green Day), Lagwagon, Downfall (Membros do Operation Ivy/Rancid), The Lookouts (Tré Cool do Green Day) Mr. T Experience, Blatz e Fifteen o disco trazia 29 faixas do que havia de mais legal na cena independente Californiana e começava a mostrar ao mundo o que estaria por virar mainstream poucos anos depois.
Encontrei a coletânea relançada em CD e vinil de 12 polegadas e confesso que fiquei feliz, pois após todos os problemas financeiros da Lookout! estamos vendo que a história não se perdeu.
Hoje tem mais uma edição da seção chegou com discos que chamam a atenção pelas cores de seu vinil.
Tem uma coletânea ao Johnny Cash em vinil marrom, split de duas bandas alt-country em vinil meio marrom meio caramelo, EP do Kudrow em vinil marrom com manchas e um dos discos mais bonitos da minha coleção, o “Versus God” do Dillinger Four em vinil cinza com manchas pretas.
Clique nas fotos para ampliá-las e aprecie sem moderação!
All Aboard – A Tribute To Johnny Cash
Confesso que eu tenho um certo receio quando o assunto é coletânea, principalmente se for tributo a alguma banda/artista que eu gosto, porque aí corro o risco de ficar totalmente decepcionado, como é o caso do tributo ao Operation Ivy por exemplo.
Quando eu li sobre o “All Aboard” a primeira vez, me chamou a atenção a quantidade de nomes bons e importantes da cena que estavam participando, como o Gaslight Anthem, MxPx, Bouncing Souls, sem contar os artistas solo Chuck Ragan (Hot Water Music) e Joe McMahon (Smoke Or Fire) por exemplo.
Esse disco ainda estava na minha lista de pendências pra ouvir quando a Vinyl Collective resolveu vendê-lo por metade do preço nas loucuras do fim do ano passado que praticamente toda loja fez, aí fui obrigado a comprar, ainda mais levando em consideração que o vinil é marrom.
Resumo: não me decepcionei. Praticamente todas as faixas fazem jus ao grande Johnny Cash e há interpretações lindíssimas como a de Chuck Ragan para “Wreck Of The Old 97″, divertidas como “Hey Porter” pelo MxPx e mais sóbrias, como “God’s Gonna Cut You Down” do Gaslight Anthem. Dos artistas que eu não conhecia todos me surpreenderam positivamente, e o disco passa rapidinho, como todo bom álbum deve ser.
O vinil é marrom combinando bem demais com a arte que traz uma foto envelhecida de um trem e várias “sujeiras” na arte fazendo com que a capa do disco pareça daquelas bem velhas, mal tratadas pelo tempo.
O disco vem dentro de um envelope que de um lado tem uma arte parecida com a da capa em preto e branco e do outro tem todos os detalhes sobre as bandas que participaram do projeto com depoimentos de seus integrantes sobre Mr. Cash e um texto explicativo sobre a ONG beneficiada com a arrecadação da venda desse álbum.
É bom pra quem quer conhecer Johnny Cash, alguma das bandas participantes, ou pra quem é fã, já que agrada a todos.
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Split Tumbledown / Yesterday’s Ring
Dois projetos paralelos: O Tumbledown é a banda alt-country de Mike Herrera do MxPx e o Yesterday’s Ring é a banda alt-country do pessoal do Sainte Catherines. Não sabia o que esperar, e felizmente fiquei feliz com a surpresa.
A gravadora desse disco é a mesma do tributo acima, a Anchorless Records, fazendo com que ele também estivesse por metade do preço, quando vi que ele era marrom/preto decidi arriscar.
No Lado A temos o Tumbledown com a própria “Homeward Bound”, uma excelente canção alt-country com o vocal pop de Mike Herrera que resultou em uma faixa bem gostosa de se ouvir, principalmente no vinil. A segunda faixa é uma cover da clássica “On The Road Again” do Willie Nelson. Classe!
No Lado B as músicas do Yesterday’s Ring fazem a única parte desse split que poderia ter ressalvas. Achei as faixas apenas razoáveis, e logo acabei virando o disco denovo para ouvir o Tumbledown de Mike Herrera mais uma vez.
A arte é linda. Duas belas fotos, uma de um campo de trigo e a outra com algo “folhas de outono” e o vinil é espetacular. Metade preto, metade caramelo ele combinou bem demais principalmente com a capa do lado B e é um dos 7″ mais bonitos da minha coleção.
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Kudrow
Esse é o primeiro e único lançamento do projeto paralelo de Jeff Rosenstock do Bomb The Music Industry!, o trio indie Kudrow. “Lando” traz 3 faixas no Lado A e uma no Lado B, algumas mais orientadas ao indie e outras mais orientadas ao rock. Se você ainda não viu, clique aqui e leia tudo que Jeff falou sobre esse trabalho e sobre a faixa “Blink-182 Reunion” na entrevista exclusiva que o TMQDA! fez com ele.
O disquinho é bem legal, com belas fotos e um disco marrom com algumas manchas de outras cores. O encarte tem uma folhinha, como é normal em 99% dos EPs, com todas as letras (ponto positivíssimo) e os devidos créditos.
Lembrando sempre que você pode baixar esse disco de graça no site da gravadora Quote Unquote Records.
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Dillinger Four
Sou suspeito pra falar, porque acho Dillinger Four uma das melhores bandas de punk rock/pop-punk de todos os tempos. Os caras são reis em fazer boas músicas, alternar os vocais entre o baixista Paddy e o guitarrista Erik e escrever letras inteligentes. “Versus God” saiu em 2000, é o segundo disco de estúdio dos caras e saiu pela Hopeless Records após o elogiadíssimo disco de estreia “Midwestern Songs Of The Americas”, não repetindo o sucesso mas chamando a atenção o suficiente para que a Fat Wreck Chords os contratasse pouco tempo depois.
A arte desse vinil é sem dúvida uma das mais bonitas da minha coleção. O discão cinza/prateado/cheio de manchas pretas combinou DEMAIS com a capa, que por sinal combinou DEMAIS com o título do álbum e me agradou em cheio.
Fora isso, o encarte traz várias fotos bacanas da banda, e mais uma vez é possível ver a tatuagem de Paddy, o baixista, que ostenta no peito em letras garrafais “How Much Art Can You Take?”, frase que inspirou Fat Mike na letra de “Seeing Double At The Triple Rock” do NOFX. Aliás, Triple Rock é a casa de shows em Minneapolis cujo dono é Paddy, onde a estória da música se passa e onde o clipe foi gravado. Ufa!
Se você ainda não ouviu o Dillinger Four, faça esse favor a si mesmo.
Clique nas fotos para ampliá-las.
We Are The World com punks suíços
Nossos parceiros do Collector’s Room só pra variar fizeram um post interessantíssimo com um vídeo de bandas punks suíças fazendo uma versão da clássica “We Are The World”, hino beneficente reeditado esse ano para as vítimas do Haiti.
Começamos esse post de rock vigoroso e visceral com o Turbonegro.
Letras debochadas com forte cunho sexual é a marca registrada dessa banda norueguesa (como pode-se perceber logo na página principal do site da banda) que tem influenciado inúmeras outras no meio punk rock. Prova disso é um disco tributo que foi lançado em 2001 chamado “Alpha Motherfuckers”, que conta com a participação do Ratos de Porão com a música “Suburban Anti-Christ” , além de outras bandas como Hot Water Music.
Apesar de não lançar nada desde 2007, o último disco do Turbonegro chamado “Retox” agradou muito aos fãs e marca o oitavo disco da carreira dessa banda formada em 1989.
The Mooney Suzuki é uma banda de Garage Rock americana que me surpreendeu logo de inicio. A pegada Rock que eles apresentam nos remete à bandas como MC5, Led Zeppelin, entre outras bandas da década de 60 e 70.
Foi formada em Nova York em 1996 e desde então já lançaram 4 discos de estudios“People Get Ready (2000)” , “Electric Sweat (2003)” , “Alive & Amplified (2004)” e “Have Mercy (2007)”.
Have Mercy é um disco mais light em relação ao seu antecessor Alive & Amplified, mas apresenta músicas bem trabalhadas. Destaque para a música 99%. O disco pode ser encontrado em formato LP aqui.
Supersuckers
Mais uma banda na linha de ROCK sem frescuras e firulas. O Supersuckers fala em suas letras sobre mulheres, cerveja e estrada, no melhor estilo caminhoneiro de ser. Resumindo: Música para macho!
O último disco do Supersuckers – “Get it Together” foi lançado em 2008 em dois formatos:
Ray Davies, líder da lendária banda The Kinks está preparando um disco solo que contará com clássicos do The Kinks e com participações pra lá de especiais. Além das já confirmadas The Killers e Metallica, outras duas participações já terminaram de gravar. Bruce Springsteen ficou a música “Better Things” e Jon Bon Jovi com “Celluloid Heroes”. O disco ainda não tem previsão de lançamento.
O the Kinks já tem mais de 20 álbuns de estúdio além de 8 álbuns ao vivo, e uma carreira que atravessou os anos 60, 70 e 80, mas devido a conflitos entre seus integrantes a banda chegou ao fim no início dos anos 90. Uma das músicas do The Kinks faz parte de um dos jogos mais famosos da atualidade. “All Day and All Of The Night” está na lista do jogo “Guitar Hero – Aerosmith” .
Essa música pode ser encontrada no ep “Kinksize Hits” . Se trata de um disco muito raro mas é possível encontrar um colecionador vendendo esse disco aqui.
A série “Punk Goes…” foi lançada em 2000 pela Fearless Records com uma primeira coletânea chamada “Punk Goes Metal“, onde obviamente bandas punks como AFI, Strung Out, Death By Stereo, The Aquabats e Ten Foot Pole faziam covers de bandas de metal como Poison, Slayer, Metallica e AC/DC.
A ideia deu tão certo que a gravadora passou a lançar uma dessas quase a cada ano, mas sempre mudando a temática. Teve pop, anos 80, anos 90, rap e agora é a vez do “Punk Goes Classic Rock”.
Dá uma olhada na tracklisting:
1. Hit The Lights “More Than A Feeling” (Boston)
2. VersaEmerge “Paint It Black” (The Rolling Stones)
3. The Almost “Free Fallin’” (Tom Petty & The Heartbreakers)
4. Mayday Parade “We Are The Champions” (Queen)
5. The Summer Set “Rock ‘n Roll All Nite” (KISS)
6. We The Kings “Caught Up In You” (.38 Special)
7. A Skylit Drive “Separate Ways (Worlds Apart)” (Journey)
8. I See Stars “Your Love” (The Outfield)
9. Pierce The Veil “(Don’t Fear) The Reaper” (Blue Oyster Cult)
10. Forever The Sickest Kids “Crazy Train” (Ozzy Osbourne)
11. The Maine “Pour Some Sugar On Me” (Def Leppard)
12. Envy On The Coast “All Along The Watchtower” (Jimi Hendrix)
13. Every Avenue “Take Me Home Tonight” (Eddie Money)
14. Never Shout Never “Bohemian Rhapsody” (Queen)
15. blessthefall “Dream On” (Aerosmith)
É uma pena que ao longo do tempo a coletânea tenha virado mais um “Emo goes…” ou “O-que-estiver-na-moda goes…” e as bandas escolhidas não tenham quase vínculo algum com o punk, como as primeiras edições tinham.
De qualquer forma o lançamento oficial é no dia 27 de Abril, e o link é esse aqui.
Brendan Kelly / Joe McMahon
Brendan Kelly, baixista e vocalista do meu querido Lawrence Arms e Joe McMahon do Smoke Or Fire estão lançando um split chamado “Wasted Potential” pela Anchorless Records.
O disco está sendo lançado apenas em disco de vinil, branco ou preto.
O Lado A ficou todo com Brendan Kelly, que regravou 6 músicas próprias e uma cover de “Kiss The Bottle” do Jawbreaker.
Já o Lado B é de Joe, que também gravou 6 próprias e uma cover de “Let The Train Blow The Whistle” do Mr. Johnny Cash.
Eu já garanti o meu e confesso que estou muito ansioso para ouvi-lo. O link oficial é esse aqui.
The Adicts
O Adicts está relançando mais um álbum da sua carreira em vinil.
Dessa vez trata-se de “Smart Alex”, quarto disco de estúdio dos caras lançados originalmente em 1985 e que começou a ser vendido no dia 16 de Fevereiro pela Taang! Records em uma edição limitada a 500 cópias em um disco de vinil vermelho bonitão, pra combinar bem com a capa.
O Five Iron Frenzy foi uma das bandas de ska mais importantes dos anos 90. Apesar de carregar o rótulo de “banda cristã”, os caras conquistaram uma legião de fãs apaixonados que ficaram órfãos em 2003, quando eles resolveram acabar com o grupo.
7 anos depois, a banda continua sendo citada, ouvida e consumida, já que os 5 discos de estúdios do Five Iron Frenzy continuam sendo muito bem vendidos ao redor do planeta. Talvez por isso eles resolveram lançar um DVD esse ano chamado “The Rise And Fall Of Five Iron Frenzy”.
São 2 discos com material de mais de 15 anos de estrada, contendo performances ao vivo, depoimentos, imagens do último show da banda, e material sobre o que os membros estão fazendo hoje em dia.
Na Interpunk é possível comprar um pacotão com o DVD e uma camiseta que estampa: “Eu esperei 15 anos pelo DVD do Five Iron Frenzy e tudo que eu ganhei foi essa camiseta tosca”. É só clicar aqui.
Man Overboard
Os pop-punkers do Man Overboard estão lançando o disco “Before We Met: A Collection Of Old Songs”, que como o nome bem explicativo diz é uma coleção de faixas demo e raridades do grupo regravadas com melhor qualidade e novos arranjos.
O disco está sendo lançado pela Panic Records e há 3 pacotes diferentes para o mesmo:
O Death From Above (que depois viria ser chamado de Death From Above 1979) foi um dueto punk/dance do Canadá que durou apenas 5 anos, tem só um disco de estúdio mas ganhou status de hype na cena indie/alternativa e até hoje é ouvida e reverenciada por muitos (“Let’s Make Love And Listen To Death From Above” do Cansei de Ser Sexy, ou CSS, não me deixa mentir).
O EP “Romantic Rights” foi lançado em 2004, pouco antes do disco “You’re A Woman, I’m A Machine” e contém 2 músicas que viriam fazer parte desse álbum de estúdio.
Após muito tempo fora de catálogo, o influente EP está sendo vendido denovo em CD e pode ser encontrado aqui.
F-Minus
O F-Minus era uma banda de hardcore/thrash/protesto que existiu entre 1995 e 2004 e que ganhou notoriedade por ter em seu line-up o técnico de guitarras do Rancid, Brad Logan, que virou até nome da música que o Rancid fez para a coletânea “Chef Aid” do South Park.
Fora isso, os caras consolidaram seu nome na cena independente e eram referência no estilo, até acabar há 6 anos atrás.
A Rancid Records (uma espécie de selo pra lançar amigos do Rancid) está relançando o EP “Failed Society”, de 1997, que havia sido lançado originalmente pela Hellcat de Tim Armtrong. O link é esse aqui.
